一、发展文化产业广西大有可为——广西文化产业发展现状及前景分析（论文文献综述）
朱鸿亮[1]（2021）在《习近平新时代中国特色社会主义文化建设重要论述的理论体系研究》文中认为文化是国家和民族的灵魂。进入新时代,习近平同志立足文化强国,围绕什么是新时代中国特色社会主义文化,如何建设、发展中国特色社会主义文化,做出了一系列重要论述,提出了一系列有关中国特色社会主义文化的新思想、新表述、新论断,也提出了新时代文化建设的一系列新要求新举措,有力地推动了中国特色社会主义文化发展。新时代中国特色社会主义文化建设重要论述包含极为丰富的内容。在当前学者们的相关研究不断深入拓展的情况下,对这些成果进行总结概括和系统梳理,并在此基础上进行结构化、整体化研究,揭示新时代中国特色社会主义文化建设理论的传承与创新关系,具有深远的理论意义和实践价值。本文从狭义上把文化界定为“人类在生产生活实践中生成的,相对于经济、政治而言的全部精神活动及其物质产品中包含的精神因素,去除其中自然科学和技术、语言和文字等非意识形态的部分。”从这一基本概念出发,首先介绍了新时代中国特色社会主义文化建设理论的产生背景与内容体系,接着对新时代中国特色社会主义文化的内涵和外延进行拓展性研究。就内涵的拓展性研究来说,包括文化源流论一章,讨论了新时代中国特色社会主义文化与中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化的源流关系,并辨析了三者之间传承转化的关系,并对中华优秀传统文化的“创造性转化、创新性发展”进行了重点研究;包括意识形态主导论一章,详尽讨论马克思主义意识形态在新时代中国特色社会主义文化建设理论中的主导性问题,本章的特色在于把马克思主义理想信念、社会主义核心价值观、思想道德建设整合进意识形态主导性和意识形态工作中,并对哲学社会科学工作和宣传思想工作进行了重点研究。从外延的拓展性研究来说,主要包括文艺论宗教论网络文化分论一章,这是对习近平关于中国特色社会主义文化建设重要论述中涉及的文化各领域、各方面的专门而集中的考察,意在努力呈现习近平中国特色社会主义文化建设重要论述中关于文化的理论观点的丰富细节,也为下一步的分析研究提供扎实的理论和事实依据;在对中国特色社会主义文化与文化建设内涵与外延系统分析的基础上,文化自信论一章,研究了自信问题的由来、自信的必要性和依据、以及如何坚定文化自信等问题,无论意识形态工作抑或价值观践行、传承传统文化抑或弘扬革命文化、社会主义先进文化,都必须以坚定文化自信为前提,这是发展中国特色社会主义文化、实现文化强国的主观条件;而文化建设论一章,从加快完善公共文化服务体系、加快文化事业和文化产业体制机制改革等方面,论述了发展中国特色社会主义文化、实现文化强国的实践基础;文化交往论一章,论述了中国特色社会主义文化与他国他民族文化进行交流交往,既是发展中国特色社会主义文化、实现文化强国的客观条件,也是提升中华文化话语权,为世界贡献中国智慧、中国价值、中国方案,共同构建人类命运共同体的需要。作为本文理论研究的重要结论,首先,对新时代中国特色社会主义文化建设理论的思想体系进行了总结概括。其次,总结了新时代中国特色社会主义文化建设理论的主要线索与总体特征有七:以人民为中心、明确的问题导向、鲜明的实践指向、强调创新引领文化发展、高度重视网络文化工作、把人才建设放到首位、坚持党的领导。再次,从明确“中国特色社会主义文化”概念的内涵、习近平对意识形态工作的重大理论创新、深化和拓展“人类命运共同体”思想理念、创新发展中国特色社会主义宗教理论、创造性论述了文化自信与“道路自信、理论自信、制度自信”之间的关系、话语创新和表述创新等六大方面总结了新时代中国特色社会主义文化建设理论的重大理论创新成果;最后以新时代中国特色社会主义文化建设理论的重要理论价值和实践价值结束全篇。
孙玉洁[2]（2021）在《数字媒体艺术沉浸式场景设计研究》文中进行了进一步梳理本论文属于设计艺术学研究范畴,是设计艺术学与积极心理学、美学、传播学等学科结合的综合性交叉研究。数字媒体艺术沉浸式场景设计是一种以积极心理学心流理论为理论基础,以数字媒体为主要技术和工具,营建某种场景,通过刺激体验者的感觉和知觉,令其达到沉浸其间、忘却他物的状态的艺术设计类型。它是沉浸式设计的核心组成部分,数字媒体艺术为研究范围,沉浸式（设计）为设计方式,场景设计为具体设计手段。其中,“场景”一词源于交互设计师、宾夕法尼亚大学教授约翰·卡罗尔提出的“基于场景”的人机交互方式,将“场景”这一戏剧表演要素用于分析、描绘一个应用被使用时用户最可能所处的情境。全文共分五章。第一章主要对数字媒体艺术沉浸式场景设计的相关定义以及历史、类型、特性等内容进行阐释,此外,针对目前存在的认知误区,对沉浸式设计进行美学溯源,指出数字媒体艺术沉浸式场景设计并非无本之木、无源之水。第二章分别从主题、时空、技术以及主体此四大因素解构数字媒体艺术沉浸式场景设计之“场景”。第三章将意境这一中国传统美学范畴与数字媒体艺术沉浸式场景设计进行观照,分别从意境的“情景交融”“虚实相生”“意与境偕”三个层次进行阐释,意在寻找中国传统文化在数字媒体艺术沉浸式场景设计中的应用可能性。第四章透过各产业领域争相应用、信息时代典型社交媒体等“热闹”表象,冷静思考数字媒体艺术沉浸式场景设计在审美距离,艺术接受,策展、收藏等学术层面引发的新课题及给体验者带来的负面效应。第五章对当下及未来数字媒体艺术沉浸式场景设计在文旅发展、艺术治疗、生态设计等多个场景应用进行分析;从设计师、体验者、产业者三个视角,对如何促进数字媒体艺术沉浸式场景设计向纵深发展给出建议。本论文有着强烈的时代性,它是体验经济呼唤新型设计方式的结果。国家相关部门近年曾先后出台《文化部关于推动数字文化产业创新发展的指导意见》《关于进一步激发文化和旅游部消费潜力的意见》《关于促进文化和科技深度融合的指导意见》《文化和旅游部关于推动数字文化产业高质量发展的意见》等若干政策予以扶持,以促进稳健推动、鼓励包括数字媒体沉浸式场景设计在内的高科技文化产业的大力发展。但在相关产业“万物沉浸”的蓬勃表象下,有一些问题需要被关注和研究,主要表现为产业亟待成熟、认知亟需深入,这些新现象、新问题都可说明本论文题目研究的必要性和迫切性。
周琴[3]（2020）在《乡村振兴视域下县域融媒体传播乡村文化的创新路径》文中进行了进一步梳理随着互联网及移动通讯技术的迅猛发展,移动互联时代加速到来,传统媒介也搭载技术的快车进行自身形态和传输速度的更迭,媒体传播格局、舆论样态、产业逻辑、消费场景都在向移动化、智能化、自主化演进,传统媒体进行融合转型已成为不可阻挡的趋势。县域媒体作为传统媒体系统的最底层,长期积贫积弱,在媒体融合转型中动力不足。习近平总书记在2018年8月的全国宣传思想工作会议上对建设县域融媒体做出重大部署,明确指出县域媒体要抓好融媒体中心的建设,落实好县域媒体引导群众的同时服务好群众,这意味着我国媒体融合建设开始深入到基层传播格局当中,县域媒体迎来了新的发展阶段。党的十九大报告提出实施乡村振兴战略,统筹谋划乡村经济、政治、文化、社会、生态文明建设的全面振兴。文化振兴是乡村振兴中不可或缺的重要方面,孕育着乡村经济、生态建设发展的土壤。一直以来,乡村传统文化的保护和传承情况都不受到重视,县域新闻媒体对此也长期缺少关注与传播,乡村文化振兴困难重重,势必影响到我国的经济、政治、生态及社会全面振兴的步伐。在全国宣传思想工作会议上对宣传思想工作者的使命任务、新时代新闻媒体的职责与使命进行了强调,并提出了新要求,即要自觉肩负起“举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象”的责任。因此,乡村文化传播、乡村振兴依靠县域媒体施展兴文化、育新人的功能。而当下县域媒体更应创新传播手段,重点关注乡风文明,积极培育乡村文化人才、乡贤文化,塑造新型县域文化,为实现繁荣乡村文化发展以及乡村文化振兴不断做出创新性的贡献。本文以媒体融合的时代背景为切入点,基于文化传播角度,在“乡村振兴”视域下探究县域融媒体对乡村文化融合传播的创新路径,通过案例分析、实地调研等多种形式探讨了乡村文化传播的现状及面临的挑战,分析了乡村文化在乡村振兴和县级融媒体中心建设背景下的机遇,通过分析最终发现其在传播过程存在着乡村传播生态失衡、传播体系不完善、差序传播等问题,并对此提出了创新受众视角、文化内容、多元主体、技术方式的解决对策,以希为县级融媒体中心更好地传承、传播优秀乡村文化提供借鉴与参考,为我国县域融媒体的改革发展提供些许思路与启发。
李玉坤[4]（2020）在《江西万安第二届儿郎文化艺术节管理机制的创新研究》文中研究说明现如今,以民俗活动为圆心的创意产业是文化市场的重要运行模式和艺术品产生经济价值的重要手段,各个国家和地区积极挖掘自身文化价值,开展城市文化活动。创意开发者从主体创意、群落整合以及延伸产业链等方面入手,对可创造性的传统民俗产品进行策划、包装、宣传,进而转变为更有利于文化传播与共享的节庆文化产品,不仅是一种保护和传承非物质文化遗产的手段,同时也营造了城市文化氛围,增强了市民对城市的认同感和归属感。人类学称其为民族文化和区域文化变迁的形象体现,是民俗文化在当代的再诠释,它构建了民族文化从传统向现代转变的桥梁。因此,民俗文化涉足于节庆活动已经是城市振兴发展的重要议题。“儿郎灯会”是江西省吉安市万安县具有千年底蕴的民俗活动,属于江西省第四批非物质文化遗产。该习俗保存着丰富的传统演艺习俗和民间工艺,且形态完整、仪式古朴、内容丰富,具有较高的历史研究价值、观赏价值和商业价值。在节日上人们不仅可以欣赏到傩舞、龙灯、虾蚣灯以及麒麟狮象灯等艺术展演,也可以欣赏到年画、纸扎等造型类艺术,是融音乐、舞蹈、美术和戏剧等多种艺术门类的综合性艺术活动。20世纪60年代,受政治影响该活动被迫中断,为了应时代之需,万安“儿郎灯会”被开发为城市文化艺术节,成为创意文化产业的代表。但是,由于各地的旅游文化资源和政府以及管理开发人员采取的策略不同,各地对于民俗文化开发的现状参差不齐,多数地区的艺术节仍然处于千篇一律的复制模式,缺乏地方特色。本文通过以江西省吉安市万安县的民俗活动“儿郎灯会”为个案对第二届儿郎文化艺术节进行实地考察研究,以第二届儿郎文化艺术节的管理机制和成功经验作为重点研究方向,提出对于民俗文化艺术节的开发要重点关注的两个方面,一方面是对于民俗文化的本体研究。历史渊源、开发现状以及民俗文化中的表演艺术、造型艺术、语态艺术进行细致区分,着重分析艺术节表演内容的文化价值和开发意义。如是否具有鲜明的地域文化特色,是否有利于开发,是否开发的过程会损坏了民俗文化的本真性等等。另一方面是对于文化艺术节的管理机制和开发策略研究。主要对于演艺内容、演艺流程管理策划的基本要素、传播推广要素以及资金的来源、组织的管理和开发策略等几个要素着重分析。本论文研究的创新之处在于:首先,运用历史思维,对民俗“儿郎灯会”发展的必然进程和内在逻辑进行思考,对其历史沿革、发展现状和演变过程进行梳理归纳。其次,对于儿郎文化艺术节中有深刻文化内涵的表演内容进行论述,把握艺术节与民俗文化、艺术节与城市发展之间的关系,重点以第二届儿郎文化艺术节的管理机制进行分析。最后,运用辩证思维法,对于第二届儿郎文化艺术节存在的问题和发展优势进行论述,并作出前瞻性思考。第一章节是绪论部分,主要对民俗活动儿郎灯会的国内外研究现状、研究的意义、研究的重难点以及研究的方法与思路等问题进行论述,该章是研究万安儿郎文化艺术节的基础工作。第二章节首先介绍了儿郎文化产生的文化语境,主要对于自然地理环境和历史人文环境进行简要论述;其次,介绍了儿郎文化艺术节的缘起,对儿郎文化艺术节的核心内容“儿郎灯会”的历史渊源、发展现状等内容进行了论述;最后对两届儿郎文化艺术节进行了对比分析。第三章主要通过前期晚会内容和仪式内容两个方面介绍第二届儿郎文化艺术节的演出内容。第四章介绍了演出活动策划的基本要素,演出活动的宣传媒介,并对于演出的筹资形式和营销方式做了简要论述。第五章主要提出第二届儿郎文化艺术节存在的不足之处和优势进行简要论述,最后对万安儿郎文化艺术节提出一些相关的建议。
赖晨辉[5]（2020）在《闽西农村地区客家文化与乡村振兴融合发展对策研究》文中进行了进一步梳理实施乡村振兴战略,是党的十九大作出的重大决策部署,是决胜全面建成小康社会、全面建设社会主义现代化国家的重大历史任务,是新时代“三农”工作的总抓手。而文化振兴,是乡村振兴战略的魂,也是乡村发展的不竭动力。根植于闽西土地上的客家文化,既是闽西一方水土独特的精神创造,是不过时的宝贵文化资源,又是人们对乡土情感的精神寄托,也是闽西客家人民文化自信的承载体。为了更好的发展闽西客家文化,与乡村振兴战略得到充分融合,本文对闽西农村地区客家文化与乡村振兴融合进行了探析。本文以闽西地区两处客家文化作为研究对象,结合国内外对客家文化相关理论,对乡村振兴的要求进行梳理,在此基础上,采用了文献分析法、比较分析法和实地调研等方法对这两处客家文化进行调研。从宏观和微观方面分析了当前客家文化的现状及其与乡村振兴融合的现状,指出了客家文化与乡村振兴融合存在着:农村的各项经济投资力度不够,民众对乡村振兴和客家文化的了解程度不深入,客家文化产业与文化振兴步调不一发展缓慢,大量人口向城市流动导致特色文化日渐消失,文化旅游相关配套设施建设不完善,缺乏知名文化品牌及创意元素不足,缺乏对文化产业人才的培养等问题。针对所出现的问题提出了:政府增加农村经济投资、加强民众对客家文化的了解、高度重视文化产业发展、创新客家文化发展、完善各项配套设施及人员培训、利用各渠道打造客家特色文化品牌、挖掘培养发展人才队伍建设等相应对策,以促进乡村经济振兴、乡风建设、产业兴旺、特色文化保存、健全文化体系、产业融合和发展人才等对策。
陈冠融[6]（2020）在《基于校企合作的民族技艺人才培养模式研究 ——以张艺谋漓江艺术学校为例》文中提出我国是一个多民族的国家,拥有着琳琅满目、精彩纷呈的民族文化,民族技艺是民族文化中的重要组成部分,民族技艺人才的培养是传承民族文化最重要的环节,也是目前民族文化传承中最大的挑战。传承民族技艺、培养民族传承人才,是民族地区职业教育义不容辞的义务和责任,也是履行自身文化职责与使命的应有之义。在民族技艺人才培养的过程中,对于校企合作人才培养的模式,不仅仅限于民族技艺人才培养本身,研究的最终目的在于探讨民族技艺在职业教育中如何真正传承到民族技艺的精髓,以及探寻职业教育培养民族技艺人才的可行性,帮助拥有独特的民族技艺才能的培养对象在竞争激烈的社会立足。民族职业教育是民族教育的有机组成部分,其能够根据民族地区的经济结构、文化结构及就业结构,对当地文化特点、传统工艺加以合理利用,系统、规范的培养民族经济发展所需的各类专业技术型人才,对民族经济的发展有着重大意义。校企合作是培养应用型人才的有效模式之一,近年来,我国大力提倡产学研结合以及校企合作,为职业教育人才培养开辟了一条有效途径。由于民族技艺与职业教育结合的时间较短,没有太多实践经验,因此在人才培养的模式上,尤其是校企合作人才培养模式具有较大的困惑。广西作为少数民族聚居地,有12个世居民族,还拥有者许多宝贵的民族文化,广西民族技艺行业职业教育教学指导委员会积极推动民族技艺职业教育与产业统筹融合,建设了数十个广西民族文化传承创新职业教育基地。本研究试图通过文献研究法、个案分析法和田野考察法等研究方法,深入首批广西民族文化传承创新职业教育基地——张艺谋漓江艺术学校,对其20年民族技艺人才培养的校企合作模式的成功经验进行分析,找到其不足和提出改进建议,最终构建起基于校企合作的民族技艺人才培养模式及其实施保障。本文共分为六个部分:第一部分为引言,围绕关键词,提出本文所要研究的问题,继而界定核心概念,并明确本文的研究目的和意义,再通过对国内外相关文献综述的梳理,理清本文的研究思路,并确定本文要采用的研究方法。第二部分是对基于校企合作的民族技艺人才培养模式的相关理论进行解读,分为理论基础和理论拓展两个部分,理论基础包括利益相关者理论、教育与生产劳动相结合理论、情境学习理论以及民族文化资本化理论;理论拓展主要是从人才培养模式在教育中的地位和作用、职业教育人才模式的主要特征,以及民族技艺人才的培养三个方面进行分析,通过对基础理论和拓展理论的解读,证实民族技艺人才校企合作培养模式的可行性,奠定本文的理论基础。第三部分为校企合作人才培养的国内外典型模式分析,通过对德国“双元制”、英国“现代学徒制”、新加坡“教学工厂”、我国“产学研”人才培养模式和我国“订单式”人才培养模式的分析,分别从其产生背景、培养目标、培养内容、考核评价等方面进行对比分析,找出我国校企合作人才培养模式的不足,并得出国内外校企合作人才培养模式的先进经验,以促进我国校企合作人才培养模式创新进一步的深化和发展。第四部分是通过田野研究和个案分析的方法,对张艺谋漓江艺术学校民族技艺“产教融合”人才培养模式的个案进行研究,首先,详细描述张艺谋漓江艺术学校的概况和合作企业情况;其次,从培养目标、培养过程、培养内容、考核评价和培养机制五个方面分析其“产教融合”人才培养模式;最后,从校企合作的办学机制、培养对象的合作选择、培养内容的合作打造、培养途径的合作创新和就业考核的合作保障五个方面对其培养独特性进行探讨,得出其20年来校企一体化合作办学的有效经验。第五部分是通过对张艺谋漓江艺术学校“产教融合”人才培养模式的案例分析,探讨基于校企合作的民族技艺人才培养模式的构建。首先,模式构建的指导思想和原则,包括优势共享原则、市场需求导向原则、模式创新及可操作性原则。其次,模式构建的影响因素分析,政府、民族技艺行业、企业和学校四个方面都对人才培养模式的构建产生了影响。最后是培养模式的架构,主要包括重视更新人才培养理念,培养“一专多能”民族技艺人才;积极共商专业设置制度,助推特色人才服务区域经济;注重改革课程设置方式,强化民族技艺“产教融合”;不断优化更新课程体系,创新民族技艺教学内容;逐步完善和规范评价方式,强调民技人才“双证并重”;灵活调整人才培养机制,适应民族技艺学习特点等。第六个部分是基于案例分析,探讨民族技艺人才校企合作培养模式的实施保障,主要从政府、企业和学校三个方面进行分析。政府方面要建立健全职业教育校企合作的法律法规,设立职业教育校企合作质量监管部门,地方教育部门加大对校企合作院校的支持;企业方面要加强行业部门的引导,民族技艺企业要提升自身的文化价值,民族技艺企业要注重自我更新;学校方面要结合区域经济和地方文化定位特色民族技艺专业,培养培养对象的民族责任感和工匠精神,加强民族技艺类“双师型”教师队伍的建设。最后,指明了本论文还存在调查不深入和校企合作人才培养模式的优化策略仍需要在实践中进行测量和评估等不足,还需要日后进行深入的后续研究。
李国飞[7]（2020）在《广西少数民族文化元素在动漫产业中的应用研究》文中指出广西是以壮族为主,侗、瑶、毛南等12个世居民族聚居的自治区,另有满、藏、黎等其他民族44个,少数民族文化资源丰富。文化需求无论在哪个时代都是必不可少的,尤其是信息化、科技化、全球化迅速发展的21世纪,人们获取信息与知识的途径大大提升,各个国家与民族的文化在这个大环境下呈现出了激烈的竞争与交融局面。从国内文化传承与竞争来看,广西少数民族文化作为中国文化的重要组成部分,将其发扬光大必将增强广西文化软实力,提升区域文化经济竞争力。从国际文化与经济竞争来看,独特的少数民族文化有助于提升我们国家文化软实力,提升中国在国际上的影响力。在这种环境下,广西少数民族文化传统传播途径己经被强大的传播媒介实力以及与时倶进的创新意识所冲击。由此看来,广西势必要寻求符合时代要求的新的传播途径和策略。动漫行业作为我国政府目前重点扶持的新兴文化创意产业之一,在宣传和推广广西少数民族文化方面发挥了不可忽视的作用。在国家政策的大力扶持以及资本市场的投入下,动漫产业获得了各种有利的发展条件,动漫企业迅速发展,动漫产业从业者数量与素质明显提升。而且动漫产业以强劲的发展态势引领着文化创意产业的发展,发展速度已远高于同类文化创意产业整体的增长。动漫产业创造的动漫产品以夸张的表现手法、超现实的表现能力以及可持续创造经济效益的产业特点在传播广西少数民族文化方面优势尽显,在动漫设计中融入少数民族元素,利用含有广西少数民族文化元素的动漫作品在全国乃至全世界展现更为丰富的少数民族文化内涵,扩大广西少数民族文化的影响力。全文分为五章。第一章是绪论,包括选题缘由及研究意义、文献综述、主要概念与理论研究、研究方法与研究思路四大部分内容。第二章分别对广西少数民族及其民族主要文化元素构成、广西少数民族文化传承发展面临的主要困境进行概述,以及在调查问卷的基础上分析广西人民对动漫产业及广西少数民族文化元素在动漫产业中应用的认知状况,总结出动漫产业成为广西少数民族文化传承与创新的必然选择,并基于文化资本论得出动漫产业与广西少数民族文化的辩证关系。第三章主要是实证分析广西少数民族文化元素在动漫产业中的应用,选取了壮族动画《壮锦的故事》,毛南族动画《喀斯特神奇之旅》以及北海现代动画《海上丝路之南珠宝宝》三部动画作品进行具体的分析。对动画内容、制作、相关制作企业以及效应等方面进行分析,并从广西少数民族文化元素在动漫产业中应用实例的积极效应和存在问题两方面,总结广西少数民族文化元素在动漫产业中应用的辩证关系。第四章主要是日本动漫产业及借鉴意义。介绍了日本动漫产业发展概况及特征,归纳日本动漫产业值得我们借鉴的地方。第五章是广西少数民族文化元素在动漫产业中应用环境与策略分析,基于PEST分析得出广西少数民族文化元素在动漫产业中应用的环境分析,基于此进行路径构建,提出广西少数民族文化元素在动漫产业中应用策略。
耿方蕊[8]（2020）在《基于西部地区文旅融合协调度评价的政府职能优化研究》文中研究指明2018年4月国务院机构改革后组建文化和旅游部,自此文化和旅游统筹融合发展进入新阶段。深化文化产业与旅游产业的融合,既有利于推动旅游产业结构优化升级,又有利于发挥旅游对文化发展的传播功能,推动社会主义文化繁荣兴盛,政府也一直积极推动文化旅游走向进一步融合。我国西部地区文化旅游资源丰富,为西部地区文旅融合发展提供了充分可能。经过多年的发展,西部地区文旅融合协调发展已经取得一定成果,但是西部地区间文化与旅游产业发展水平差异较大,文旅融合发展中的政府职能发挥存在一定问题和不足,文旅融合协调发展有待进一步优化。本文首先讨论了文旅融合发展中的政府职能以及政策作用机制,然后以西部地区12个省区为研究对象,分别对其2008-2017年十年间的文化和旅游产业发展水平进行测度,再运用耦合协调度模型对西部12省区的文旅融合协调发展情况进行比较分析,了解各地文旅融合差异,明确文旅融合协调发展中政府职能发挥的薄弱环节。研究发现西部地区文化产业和旅游产业高度相关,融合协调水平程度逐年提高,但区域内差距较明显,且制约因素不尽相同。政府在文旅融合统筹规划、文化艺术科研、创新发展、非物质文化遗产保护、人才培养、消费引导、市场培育、基础设施建设、文化旅游品牌营销宣传等方面的职能发挥存在不足,可以通过完善文旅融合规划布局和顶层设计、激发文化旅游市场活力、推动科研创新发展、建立文旅人才培养机制、提升基础设施建设和公共服务水平等路径来优化调整政府职能以促进新时代西部各省区文化产业和旅游产业深度融合协调发展。
赵跃[9]（2020）在《宋庄：中国艺术界的当代实践》文中提出本文以世界最大的艺术家聚集区宋庄作为研究对象,以中国改革开放40年的社会变迁,以及宋庄近30年的发展历程为背景,考察中国艺术区发生和发展的本土化实践之路,从艺术界的角度探讨了中国当代文化变迁的实践策略。宋庄的研究价值在于其文化的多样性、差异性和矛盾性,变迁中的艺术实践调动了本土文化中的“关系世界”,系统与个人能动性的交互在各个维度被激活,“变迁的危机”“历史的矛盾”“重构的试错”等。在本土与全球、现代与前现代、精英与大众、制度与精神、自由与公平、消费与审美的文化冲突中理解宋庄,有助于我们对本土文化复杂性的深刻自觉,更有助于我们理解当代艺术界和当代中国。本文将问题聚焦在艺术界的关系交互和文化系统的再生产上。从最初的画家村的“乌托邦”想象,到市场繁荣下“艺术家社区”的生态变迁,再到政府主导下的“艺术创意小镇”的不断自觉,宋庄的每一个时期都在“关系世界”的参照中进行着创造性的文化交互和文化再生产。从“乌托邦”的建构与实践,到“自觉的错位”和“期待的不对等”;从系统的功能分化,到“官民共创”的创造性实践;从时代中的“艺术区消亡”,到“艺术超链接”的实践创新,宋庄作为一个时代的缩影,从艺术界的角度展现了中国人在面对“全球化”和“社会转型”时的行为模式和精神图示。本文希望从艺术界关系交互的实践策略出发,为了解中国艺术界的变迁动因以及当下文化实践提供一种人类学的视角。宋庄的历史实践表明,艺术的创造是一张网,而人的能动性和社会系统的衍化高度“混融”。艺术实践在“后现代”的语境中更多表现为一种“自我观照”的能力,艺术开始真正回归日常生活。而艺术界的意义在于,宋庄用近30年的实践证明了艺术在社会变革中的强大作用和对未来发展的重要启发意义,那就是艺术界是一个有关希望和创造的想象共同体,而我们每个人都在其中,我们不断在本土文化的“关系网络”中寻找精神自觉和文化生态的和谐,以不断生产希望和勇于创造的精神面对未来的风险和挑战。这也是中国人用自己的实践反思文化艺术的社会价值,更是本土艺术界研究的现实意义所在。
张鑫[10]（2020）在《“一带一路”倡议背景下文化交流与中国-东盟经贸发展研究》文中研究指明随着国际贸易的深入发展,文化因素对贸易的影响作用逐渐受到学界的重视。中国与东盟关系正常化以来,双方在经贸领域取得了飞速的发展,中国已连续十年保持为东盟第一大贸易伙伴,东盟已成为中国第二大贸易伙伴。在“一带一路”倡议出台以后,新时期中国与东盟的经贸关系备受关注。中国与东南亚地区有着源远流长的人文交流历史,文化在中国-东盟经贸发展中是否扮演重要角色,文化事件又该如何量化分析,本文将进一步考究。本文以文化交流为视角,对中国—东盟经贸进行文化经济学考察。文章基于关键因素累计法从人物级别、机构级别、活动级别、区域级别及行为重要程度五个层面对中国与东盟十国文化交流事件进行标准化赋值,并加入含衰减值的修正值考虑文化因素的滞后影响。文章在传统贸易引力模型基础上加入文化变量等相关变量进行考察,旨在分析中国—东盟文化交流与进出口贸易之间的关系。结果显示,文化交流对中国—东盟经贸发展具有显着的促进作用,其对中国与东盟出口贸易的影响要大于中国与东盟进口。在中国—东盟经贸发展巨大合作前景下,文化交流的促进作用无疑是对政治互信与经济优势的有效补充。本文的最后,提出了四点针对性建议:一、充分发挥次区域合作优势,搭建国家级文化交流平台;二、挖掘文化产业合作潜能,丰富人文交流合作内涵;三、巩固并壮大旅游交往,积极推进文化交流与旅游业融合发展;四、构建“一带一路”文化交流机制,助推中国—东盟命运共同体建设。本研究有助于了解中国—东盟文化交流与经贸发展之间的关系,更好地开展中国与东盟国家文化交流合作,有利于构筑“一带一路”民心相通,促进中国—东盟国家命运共同体经贸升级。
二、发展文化产业广西大有可为——广西文化产业发展现状及前景分析（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、发展文化产业广西大有可为——广西文化产业发展现状及前景分析（论文提纲范文）
（1）习近平新时代中国特色社会主义文化建设重要论述的理论体系研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 选题背景与研究意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 国内外研究综述 |
| 1.2.1 国内研究综述 |
| 1.2.2 国外研究综述 |
| 1.2.3 国内外研究述评 |
| 1.3 研究思路和方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 研究重点、难点和创新之处 |
| 1.4.1 研究重点 |
| 1.4.2 研究难点 |
| 1.4.3 创新之处 |
| 2 习近平中国特色社会主义文化建设理论的主要概念、问题背景与内容框架 |
| 2.1 主要概念界定 |
| 2.1.1 文化的概念 |
| 2.1.2 中国特色社会主义文化 |
| 2.1.3 新时代中国特色社会主义文化建设 |
| 2.1.4 习近平新时代中国特色社会主义文化建设重要论述 |
| 2.1.5 习近平新时代中国特色社会主义文化建设重要论述的理论体系 |
| 2.2 新时代中国特色社会主义文化建设的问题背景 |
| 2.2.1 历史背景 |
| 2.2.2 经济社会背景 |
| 2.2.3 国际背景 |
| 2.3 新时代中国特色社会主义文化建设理论的内容框架 |
| 2.3.1 文化源流论是新时代文化建设理论的逻辑起点 |
| 2.3.2 意识形态主导论是文化强国建设的灵魂 |
| 2.3.3 文艺论、宗教论、网络文化论展现了文化强国建设的丰富内涵 |
| 2.3.4 文化自信论解决文化强国建设的精神前提问题 |
| 2.3.5 文化建设论解决文化强国的实践途径问题 |
| 2.3.6 文化交往论解决文化强国建设中与其他民族文化共处共荣的问题 |
| 3 习近平中国特色社会主义文化源流论 |
| 3.1 中华优秀传统文化是中国特色社会主义文化之源 |
| 3.1.1 习近平对中华优秀传统文化的精髓的论述 |
| 3.1.2 中华优秀传统文化的独特优势 |
| 3.1.3 中华传统文化的流变 |
| 3.1.4 中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展 |
| 3.2 革命文化是中国特色社会主义文化的直接根脉 |
| 3.2.1 革命文化的形成和发展 |
| 3.2.2 革命文化的创新内容 |
| 3.2.3 革命文化的主要特征 |
| 3.2.4 继承弘扬好革命文化 |
| 3.3 社会主义先进文化是中国特色社会主义文化的生成形态 |
| 3.3.1 先进文化的概念 |
| 3.3.2 先进文化与优秀传统文化、革命文化的关系 |
| 3.3.3 建设先进文化的要求 |
| 4 习近平新时代中国特色社会主义文化意识形态主导论 |
| 4.1 文化的意识形态主导性 |
| 4.1.1 马克思主义意识形态范畴的演变 |
| 4.1.2 意识形态的一般功能 |
| 4.1.3 马克思主义是中国特色社会主义文化的主导性意识形态 |
| 4.1.4 习近平关于意识形态主导性的论述 |
| 4.2 坚定马克思主义信仰,树立和践行理想信念 |
| 4.2.1 马克思主义信仰和共产主义远大理想、中国特色社会主义共同理想 |
| 4.2.2 在学习与实践中坚定马克思主义信仰和理想信念 |
| 4.3 积极培育和践行社会主义核心价值观 |
| 4.3.1 马克思主义意识形态与核心价值观的关系 |
| 4.3.2 习近平核心价值观重要论述的主要内容 |
| 4.3.3 习近平关于培育和践行社会主义核心价值观重要论述的思想内容 |
| 4.4 加强思想道德建设 |
| 4.4.1 思想道德与新时代文化的关系 |
| 4.4.2 加强思想道德建设的任务 |
| 4.4.3 加强思想道德建设的原则性举措 |
| 4.5 做好哲学社会科学工作和宣传思想工作 |
| 4.5.1 切实加强哲学社会科学工作 |
| 4.5.2 切实加强宣传思想工作 |
| 5 习近平新时代中国特色社会主义文艺、宗教、网络文化建设分论 |
| 5.1 文艺论 |
| 5.1.1 文艺的特性 |
| 5.1.2 习近平关于文艺在国家发展中的重要性的论述 |
| 5.1.3 习近平关于新时代中国特色社会主义文艺职能的论述 |
| 5.1.4 崇德尚艺,创作无愧于时代的优秀作品 |
| 5.1.5 推动文艺繁荣发展必须加强和改进党的领导 |
| 5.2 宗教论 |
| 5.2.1 宗教与宗教文化 |
| 5.2.2 马克思主义宗教观 |
| 5.2.3 社会主义中国的宗教政策 |
| 5.2.4 习近平关于新时代中国特色社会主义宗教的重要论述 |
| 5.3 网络文化论 |
| 5.3.1 国际互联网、网络技术与网络空间 |
| 5.3.2 网络文化及其特征 |
| 5.3.3 习近平关于网络文化建设的重要论述 |
| 5.3.4 网络文化建设的重要指导原则 |
| 6 习近平新时代中国特色社会主义文化自信论 |
| 6.1 中国特色社会主义文化自信 |
| 6.1.1 中国特色社会主义文化自信的思想文化背景 |
| 6.1.2 中国特色社会主义文化自信的提出 |
| 6.1.3 中国特色社会主义文化自信的含义 |
| 6.1.4 习近平关于“四个自信”之间关系的论述 |
| 6.2 中国特色社会主义文化自信的必要性与根本依据 |
| 6.2.1 文化自信的必要性 |
| 6.2.2 文化自信的根本依据 |
| 6.3 坚定中国社会主义文化自信的根本途径 |
| 6.3.1 从理论上坚定文化自信 |
| 6.3.2 从实践中坚定文化自信 |
| 7 习近平新时代中国特色社会主义文化建设论 |
| 7.1 中国特色社会主义文化事业和文化产业 |
| 7.1.1 文化事业与文化产业的区分 |
| 7.1.2 文化事业和文化产业的关系 |
| 7.1.3 文化事业、文化产业发展中的问题 |
| 7.2 改革文化管理和运行体制机制,构建和提升公共文化服务体系 |
| 7.2.1 深化文化机构体制改革 |
| 7.2.2 完善文化事业、产业管理体制机制 |
| 7.2.3 加快构建和提升公共文化服务体系 |
| 7.3 以重大举措推动文化事业发展 |
| 7.3.1 加强思想理论工作实践举措 |
| 7.3.2 加强思想道德养成和精神文明实践 |
| 7.3.3 做好中华优秀传统文化和革命文化传承弘扬和遗产保护工作 |
| 7.4 以有力举措推动文化产业发展 |
| 7.4.1 以系统性举措繁荣文艺作品创作生产 |
| 7.4.2 多措并举推动文化产业大发展 |
| 7.5 坚守共同原则,创新发展文化事业、文化产业 |
| 7.5.1 守牢意识形态阵地,始终坚持社会主义先进文化前进方向 |
| 7.5.2 把社会效益放在首位、社会效益和经济效益相统一 |
| 7.5.3 坚持全民动员、走万众创新之路 |
| 7.5.4 “引进来”与“走出去”相结合 |
| 7.5.5 加强党管人才是发展文化事业和文化产业的根本原则 |
| 8 习近平新时代中国特色社会主义文化交往论 |
| 8.1 .文化交往及其逻辑前提 |
| 8.1.1 文化交往 |
| 8.1.2 文化交往的逻辑前提:各民族文化的独特性 |
| 8.2 尊重包容、交流互鉴是不同文化交往应秉持的基本态度 |
| 8.2.1 尊重、包容各民族文化自主、文化自由 |
| 8.2.2 各民族文化应该交流互鉴、相互学习 |
| 8.3 坚守中华文化立场、积极“吸收外来” |
| 8.3.1 “吸收外来”的基本态度和基本原则 |
| 8.3.2 “走出去”以“吸收外来” |
| 8.3.3 “引进来”以“吸收外来” |
| 8.4 推动中国文化“走出去”,争取话语权、提升软实力 |
| 8.4.1 话语权与话语权问题 |
| 8.4.2 提高中国文化的国际话语权的主要措施 |
| 8.4.3 提高我国文化软实力、讲好中国故事 |
| 8.5 中国文化应该为世界提供中国智慧、中国价值、中国方案 |
| 8.5.1 中国文化为世界贡献中国智慧、中国价值、中国方案的两类资源 |
| 8.5.2 构建人类命运共同体是推动世界发展的中国方案 |
| 9 习近平新时代中国特色社会主义文化建设理论的重大创新与价值 |
| 9.1 新时代中国特色社会主义文化建设理论的主要线索与总体特征 |
| 9.1.1 坚定坚持党的领导 |
| 9.1.2 坚持以人民为中心 |
| 9.1.3 强烈的问题意识 |
| 9.1.4 鲜明的实践指向 |
| 9.1.5 坚持以创新驱动和引领文化建设和文化发展 |
| 9.1.6 强调文化工作网上网下协同发力 |
| 9.1.7 坚持把人才保证放到重要地位 |
| 9.2 新时代中国特色社会主义文化建设理论的重大理论创新 |
| 9.2.1 进一步明确了“中国特色社会主义文化”概念的内涵 |
| 9.2.2 习近平关于意识形态工作的重大理论创新 |
| 9.2.3 习近平创造性论述了四个自信之间的关系 |
| 9.2.4 创新发展中国特色社会主义宗教理论 |
| 9.2.5 深化和拓展“人类命运共同体”理念是习近平的重大文化创新 |
| 9.2.6 一系列话语创新和表述创新。 |
| 9.3 新时代中国特色社会主义文化建设理论的重大意义 |
| 9.3.1 理论意义 |
| 9.3.2 实践价值 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 在校发表论文及研究成果 |
（2）数字媒体艺术沉浸式场景设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 数字媒体艺术沉浸式场景设计研究必要性 |
| 一、沉浸式设计疾速发展的时代性 |
| 二、提升个人幸福、构建人际和谐 |
| 三、中国沉浸式产业的问题与差距 |
| 第二节 数字媒体艺术沉浸式场景设计研究综述 |
| 一、本文相关范畴研究现状 |
| 二、本文特色、价值与研究方法 |
| 第?章 数字媒体艺术沉浸式场景设计的前世今? |
| 第一节 沉浸式场景设计的前体与回身 |
| ?、沉浸式场景设计的理论依据 |
| 二、沉浸式场景设计的幻觉本质 |
| 第二节 基于心流的数字媒体艺术沉浸式场景设计 |
| 一、沉浸隐含其间的数字媒体艺术流变历程 |
| ?、多且杂的数字媒体艺术沉浸式场景设计 |
| 三、数字媒体艺术沉浸式场景设计交互为重 |
| 第?章 数字媒体艺术沉浸式场景设计的协同要素 |
| 第一节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的主题 |
| 一、一般主题 |
| 二、根本主题 |
| 第?节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的时空 |
| 一、时间再造 |
| 二、空间构建 |
| 第三节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的技术 |
| 一、VR引领 |
| 二、裸眼沉浸 |
| 第四节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的主体 |
| 一、主体交互 |
| 二、联觉感知 |
| 第三章 数字媒体艺术沉浸式场景设计的多重意境 |
| 第?节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的情景交融 |
| 一、仰俯自得,化景为情 |
| 二、景真情切,是为境界 |
| 第二节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的虚实相? |
| 一、写境为主的实景与造境为主的虚景 |
| 二、意境美学的虚实与技术美学的虚实 |
| 第三节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的意与境偕 |
| 一、有我之境 |
| 二、无我之境 |
| 第四章 数字媒体艺术沉浸式场景设计的双生效应 |
| 第一节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的“热”表象 |
| 一、相关产业的“万物沉浸” |
| 二、信息时代的典型社交媒体 |
| 第二节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的“冷”思考 |
| ?、 极致消减审美距离 |
| 二、 “成瘾”负面效应 |
| 三、传播及展藏难题 |
| 第五章 数字媒体艺术沉浸式场景设计的立体走向 |
| 第一节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的多元化 |
| 一、为文旅发展贡献新思路 |
| 二、为艺术治疗提供新方法 |
| 三、为生态设计增添新内容 |
| 第二节 数字媒体艺术沉浸式场景设计的纵深化 |
| 一、设计师:适度设计、分层设计 |
| 二、体验者:精心品味、深度学习 |
| 三、产业方:打造IP、构建系统 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的学术成果 |
| 致谢 |
（3）乡村振兴视域下县域融媒体传播乡村文化的创新路径（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 引言 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 国内外相关研究综述 |
| 1.2.1 国内研究现状 |
| 1.2.2 国外研究综述 |
| 1.3 研究思路、内容与方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究内容 |
| 1.3.3 研究方法 |
| 1.4 研究难点、创新点及预期成果 |
| 1.4.1 研究难点 |
| 1.4.2 研究创新点 |
| 1.4.3 预期成果 |
| 第2章 乡村振兴视域下县域融媒体与乡村文化传播 |
| 2.1 乡村振兴战略概述 |
| 2.1.1 乡村振兴的内涵 |
| 2.1.2 乡村振兴的“三步走”战略安排 |
| 2.1.3 乡村文化振兴 |
| 2.2 县域融媒体概述 |
| 2.2.1 县域融媒体概念 |
| 2.2.2 县级融媒体中心的特点 |
| 2.2.3 县级融媒体中心的发展建设 |
| 2.3 乡村文化及传播 |
| 2.3.1 乡村文化概述 |
| 2.3.2 乡村文化传播 |
| 2.3.3 乡村文化传播的价值意蕴 |
| 2.4 县域融媒体与乡村文化传播的关系 |
| 2.4.1 乡村文化传播是县域融媒体的题中之义 |
| 2.4.2 县域融媒体传播离不开乡村文化土壤的支撑 |
| 第3章 乡村振兴视域下乡村文化传播的现状及发展机会 |
| 3.1 乡村文化传播的现状 |
| 3.2 乡村文化传播的困境 |
| 3.2.1 乡村传播生态失衡,乡村文化传播体系亟待重建 |
| 3.2.2 文化基础设施落后,严重影响乡村传播效果发挥 |
| 3.2.3 乡村文化差序传播,城乡二元结构造成发展阻力 |
| 3.3 乡村文化传播困境产生的原因 |
| 3.3.1 弱支撑:乡村文化发展的经济基础薄弱 |
| 3.3.2 缺主体:生产主体流失 |
| 3.3.3 少关注:县域媒体对乡村文化的关注不够 |
| 3.4 乡村振兴进程中乡村文化传播的发展机会 |
| 3.4.1 经济振兴:夯实乡村文化传播的物质基础 |
| 3.4.2 人才振兴:丰富乡村文化传播的供给主体 |
| 3.4.3 文化振兴:赋予乡村文化新时代精神内容 |
| 3.4.4 生态振兴:扭转乡村文化事项衰落的局势 |
| 3.4.5 全面振兴:探寻乡村文化传播现代表达方式 |
| 第4章 乡村振兴视域下县域融媒体的融合样态及乡村文化传播实践 |
| 4.1 县域融媒体融合样态分析 |
| 4.1.1 资源相融,内容兼容 |
| 4.1.2 宣传互融,效果深化 |
| 4.1.3 典型平台,融合样本 |
| 4.2 县域融媒体的乡村文化传播新实践 |
| 4.2.1 媒介内容多样化,丰富传播主题 |
| 4.2.2 媒介形式多渠道,全方位与受众沟通 |
| 4.2.3 媒介多渠道联通,融合提升传播力 |
| 第5章 县域融媒体传播乡村文化存在的问题及创新路径 |
| 5.1 县域融媒体传播乡村文化存在的问题 |
| 5.1.1 传播者受制于经济基础,文化传播功能失衡 |
| 5.1.2 传播内容缺乏文化底蕴,城市文化喧宾夺主 |
| 5.1.3 传播矩阵发展形式化,自媒体影响舆论格局 |
| 5.1.4 传播受众文化的敏感度低,用户思维遭忽略 |
| 5.1.5 传播效果不理想,文化认同急剧弱化 |
| 5.2 县域融媒体传播乡村文化的创新路径 |
| 5.2.1 创新受众视角:巩固以用户为中心的融合传播视角 |
| 5.2.2 创新文化内容:强化主题的生产流程和反馈机制 |
| 5.2.3 创新多元主体:激发村民及专业人才的创作意识 |
| 5.2.4 创新技术方式:塑造融合媒体为特色的现代传播力 |
| 第6章 乡村振兴视域下县域融媒体传播乡村文化的发展前景 |
| 6.1 从农村农业优先发展的国家战略中把握机遇 |
| 6.2 从县级融媒体中心建设改革中感知未来发展方向 |
| 6.3 从乡村文化的自身革新中寻找新的文化发展契机 |
| 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得学术成果 |
| 附录 A 县级融媒体中心传播乡村文化的样本研究记录表 |
（4）江西万安第二届儿郎文化艺术节管理机制的创新研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景与意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.2.1 国外研究现状 |
| 1.2.2 国内研究现状 |
| 1.3 研究思路与研究方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 研究的重难点及创新点 |
| 1.5 相关理论研究 |
| 第2章 儿郎文化艺术节的形成 |
| 2.1 儿郎文化艺术节的文化语境 |
| 2.1.1 自然地理环境 |
| 2.1.2 历史人文环境 |
| 2.2 儿郎文化艺术节的缘起与基本概况 |
| 2.2.1 儿郎文化艺术节的缘起 |
| 2.2.2 儿郎文化艺术节的发展现状 |
| 2.2.3 儿郎文化艺术节的开发模式 |
| 2.3 两届儿郎文化艺术节的比较分析 |
| 第3章 第二届儿郎文化艺术节的演出内容 |
| 3.1 前期的晚会策划及表演内容 |
| 3.1.1 晚会活动策划 |
| 3.1.2 晚会表演内容 |
| 3.2 节日仪式流程与表演内容 |
| 3.2.1 仪式流程 |
| 3.2.2 仪式表演内容 |
| 第4章 第二届儿郎文化艺术节的管理机制分析 |
| 4.1 演出活动策划的基本要素 |
| 4.1.1 宗旨的拟定与主题的选择 |
| 4.1.2 剧目与演出团队 |
| 4.1.3 活动选址与商务合作 |
| 4.1.4 筹资 |
| 4.2 活动的传播媒介 |
| 4.2.1 内部宣传 |
| 4.2.2 媒体宣传 |
| 4.2.3 政府宣传 |
| 4.3 儿郎文化艺术节的组织管理 |
| 4.3.1 组织架构设置 |
| 4.3.2 民间组织、演出团队与服务组织 |
| 第5章 第二届儿郎文化艺术节管理机制的创新思考 |
| 5.1 第二届儿郎文化艺术节开发的优势与劣势 |
| 5.1.1 优势 |
| 5.1.2 劣势 |
| 5.2 万安儿郎文化艺术节的发展建议 |
| 5.2.1 完善并优化相关体制 |
| 5.2.2 通过名家名作效应促进品牌化 |
| 5.2.3 进行资源整合,形成产业集群 |
| 5.2.4 保护与开发并重 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附件1 第二届儿郎文化艺术节节目单 |
| 附件2 第二届儿郎文化艺术节部分道具使用情况 |
| 附件3 万安“儿郎灯会”传承人概况 |
| 攻读硕士期间的研究成果 |
| 致谢 |
（5）闽西农村地区客家文化与乡村振兴融合发展对策研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 前言 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 选题的研究意义与目的 |
| 1.2.1 研究意义 |
| 1.2.2 现实意义 |
| 1.2.3 研究目的 |
| 1.3 研究内容和方法 |
| 1.3.1 研究内容 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 国内外研究现状 |
| 1.4.1 国内学者对乡村振兴的研究 |
| 1.4.2 国内学者对农村文化的研究 |
| 1.4.3 国内学者对客家文化及客家文化融合乡村振兴的研究 |
| 1.5 国外学者研究现状 |
| 1.5.1 国外学者对乡村振兴的研究 |
| 1.5.2 国外学者对农村文化的研究 |
| 1.5.3 国外学者对客家文化的研究 |
| 1.6 国内外研究水平及研究发展趋势 |
| 1.6.1 国内外研究水平 |
| 1.6.2 国内外研究发展趋势 |
| 1.7 研究难点和创新之处 |
| 1.7.1 研究难点 |
| 1.7.2 研究创新之处 |
| 第二章 相关概念论述 |
| 2.1 乡村振兴与文化振兴的概念 |
| 2.2 客家文化的概念 |
| 2.3 乡村振兴与客家文化融合的关系 |
| 第三章 闽西客家文化的现状 |
| 3.1 闽西客家文化现状总体概况 |
| 3.2 闽西永定土楼文化 |
| 3.2.1 土楼文化内涵 |
| 3.2.2 客家土楼文化与闽西客家农村文化的关系 |
| 3.2.3 客家土楼文化的特点 |
| 3.2.4 客家土楼文化的现状 |
| 3.3 闽西客家汀江文化 |
| 3.3.1 汀江文化的发源 |
| 3.3.2 汀江文化县区的现状 |
| 第四章 闽西农村地区客家文化与乡村振兴融合现状 |
| 4.1 宏观方面 |
| 4.1.1 乡村振兴为农村客家文化的发展提供了政策支持 |
| 4.1.2 乡村振兴下客家文化促进了农村经济发展 |
| 4.1.3 乡村振兴下客家文化促进乡风文明 |
| 4.1.4 客家文化促进了当地农村乡村和谐 |
| 4.1.5 客家文化促进了当地农村治理效力 |
| 4.2 微观方面 |
| 4.2.1 乡村振兴下的客家文化提高了当地农民生活品质 |
| 4.2.2 客家文化促进当地休闲农业发展 |
| 4.2.3 客家文化正在培育出特色的文旅产业链 |
| 4.2.4 客家文化提高了农村村民的文化认同感 |
| 第五章 闽西农村地区客家文化与乡村振兴融合存在的问题 |
| 5.1 农村的各项经济投资力度不够 |
| 5.2 民众乡村振兴及客家文化的了解程度不深 |
| 5.3 客家文化产业与文化振兴步调不一发展缓慢 |
| 5.4 大量人口向城市流动致特色文化日渐消失 |
| 5.5 文化旅游相关配套设施建设不完善 |
| 5.6 创意元素不足缺乏知名文化品牌 |
| 5.7 缺乏对文化产业人才的培养 |
| 第六章 闽西农村地区客家文化与乡村振兴融合发展对策 |
| 6.1 政府增加农村经济投资促乡村经济振兴 |
| 6.2 加强民众对客家文化的了解促乡风建设 |
| 6.3 重视文化产业发展促产业兴旺 |
| 6.4 创新客家文化发展形式促特色文化保存 |
| 6.5 完善各项配套设施及人员培训促健全文化体系 |
| 6.6 利用各渠道打造闽西特色文化品牌促产业融合 |
| 6.7 挖掘培养人才队伍建设促发展专业人才 |
| 第七章 结论与展望 |
| 7.1 结论 |
| 7.2 展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录1 闽西客家农村乡村振兴下融合客家文化情况调查问卷 |
| 附录2 闽西大学生对农村乡村振兴下融合客家文化情况调查问卷 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间论文发表情况 |
（6）基于校企合作的民族技艺人才培养模式研究 ——以张艺谋漓江艺术学校为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 一、引言 |
| (一) 问题提出 |
| (二) 核心概念界定 |
| 1. 职业教育 |
| 2. 民族技艺人才 |
| 3. 校企合作 |
| 4. 人才培养模式 |
| (三) 研究目的和意义 |
| 1. 研究目的 |
| 2. 选题意义 |
| (四) 文献综述 |
| 1. 校企合作人才培养模式研究 |
| 2. 民族技艺研究 |
| 3. 民族技艺与职业教育关系的研究 |
| (五) 研究思路和方法 |
| 1. 研究内容 |
| 2. 研究方法 |
| 3. 研究思路 |
| 二、基于校企合作的民族技艺人才培养模式理论解读 |
| (一) 理论基础 |
| 1. 利益相关者理论 |
| 2. 教育与生产劳动相结合理论 |
| 3. 情境学习理论 |
| 4. 民族文化资本化理论 |
| (二) 理论拓展 |
| 1. 人才培养模式在教育中的地位和作用 |
| 2. 职业教育人才培养模式的主要特征 |
| 3. 民族技艺人才培养特征分析 |
| 三、校企合作人才培养的国内外典型模式分析 |
| (一) 国外校企合作人才培养典型模式 |
| 1. 德国“双元制”人才培养模式 |
| 2. 英国“现代学徒制”人才培养模式 |
| 3. 新加坡“教学工厂”人才培养模式 |
| (二) 国内校企合作人才培养模式 |
| 1. 产学研合作教育 |
| 2. 订单式人才培养模式 |
| (三) 国内外校企合作人才培养模式经验启示 |
| 1. 国内外模式特征比较 |
| 2. 国内外人才培养模式经验启示 |
| 四、张艺谋漓江艺术学校“产教融合”民族技艺人才培养模式个案研究 |
| (一) 张艺谋漓江艺术学校的概况 |
| 1. 发展历程 |
| 2. 专业设置与课程设置 |
| 3. 师资队伍 |
| 4. 实训基地 |
| 5. 管理制度 |
| (二) 张艺谋漓江艺术学校合作企业 |
| 1. 企业概况 |
| 2. 合作缘由 |
| (三) 张艺谋漓江艺术学校“产教融合”民族技艺人才培养模式 |
| 1. 校企共议的培养目标 |
| 2.“产教融合”的培养过程 |
| 3.“产教融合”的培养内容 |
| 4.“产教融合”的考核评价 |
| 5.“产教融合”的培养机制 |
| (四) 张艺谋漓江艺术学校“产教融合”民族技艺人才培养模式的独特性 |
| 1. 校企合作的办学机制 |
| 2. 培养对象的合作选择 |
| 3. 培养内容的合作打造 |
| 4. 培养途径的合作创新 |
| 5. 就业考核的合作保障 |
| 五、基于校企合作的民族技艺人才培养模式的构建 |
| (一) 指导思想和原则 |
| 1. 优势共享原则 |
| 2. 市场需求导向原则 |
| 3. 模式创新及可操作性原则 |
| (二) 基于案例研究的影响因素分析 |
| 1. 政府方面 |
| 2. 民族技艺行业方面 |
| 3. 企业方面 |
| 4. 学校方面 |
| (三) 培养模式架构 |
| 1. 重视更新人才培养理念,培养“一专多能”民族技艺人才 |
| 2. 积极共商专业设置制度,助推特色人才服务区域经济 |
| 3. 注重改革课程设置方式,强化民族技艺“产教融合” |
| 4. 不断优化更新课程体系,创新民族技艺教学内容 |
| 5. 逐步完善和规范评价方式,强调民技人才“双证并重” |
| 6. 灵活调整人才培养机制,适应民族技艺学习特点 |
| 六、基于案例分析的民族技艺人才校企合作培养模式的实施保障 |
| (一) 政府方面 |
| 1. 建立健全校企合作的法律法规 |
| 2. 设立校企合作质量监管部门 |
| 3. 地方教育部门加大对校企合作院校的支持 |
| (二) 企业方面 |
| 1. 加强行业部门的引导 |
| 2. 民族技艺企业要提升自身的文化价值 |
| 3. 民族技艺企业要注重自我更新 |
| (三) 学校方面 |
| 1. 结合区域经济和地方文化定位特色民族技艺类专业 |
| 2. 提升培养对象的民族责任感和工匠精神 |
| 3. 加强民族技艺类“双师型”教师的队伍建设 |
| 结束语 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 附录1 |
| 读硕期间发表的论文目录 |
| 致谢 |
（7）广西少数民族文化元素在动漫产业中的应用研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 一、选题缘由及研究意义 |
| (一)选题缘由 |
| (二)研究意义 |
| 二、文献综述 |
| (一)国外相关文献研究 |
| (二)国内相关文献研究 |
| (三)已有研究述评 |
| 三、主要概念与理论 |
| (一)民族与民族文化 |
| (二)文化创意产业与动漫产业 |
| (三)应用民俗学与文化资本论 |
| 四、研究方法与研究思路 |
| (一)研究方法 |
| (二)研究思路 |
| 第二章 广西少数民族文化元素与动漫产业 |
| 一、广西少数民族及其民族主要文化元素构成 |
| (一)广西少数民族概况 |
| 1.壮族概况 |
| 2.毛南族概况 |
| 3.其他世居民族概况 |
| (二)广西少数民族主要文化元素构成 |
| 1.壮族主要文化元素构成 |
| 2.毛南族主要文化元素构成 |
| 3.其他世居少数民族主要文化元素构成 |
| 二、广西少数民族文化传承发展面临的主要困难 |
| 三、广西人民对动漫产业及广西少数民族文化元素在动漫产业中应用的认知分析 |
| (一)广西人民对动漫的认知状况 |
| (二)广西人民对广西少数民族文化元素在动漫产业中应用的认知状况 |
| 四、动漫产业与广西少数民族文化元素的辩证关系 |
| (一)动漫产业成为广西少数民族文化元素传承与创新的重要选择 |
| (二)动漫产业与广西少数民族文化元素辩证关系 |
| 1.广西少数民族文化元素对动漫产业发展的意义 |
| 2.动漫产业对广西少数民族文化传承的意义 |
| 第三章 实证:广西少数民族文化元素在动漫产业中的应用 |
| 一、壮族动画《壮锦的故事》的应用研究 |
| (一)《壮锦的故事》简介 |
| 1.剧情简介 |
| 2.《壮锦的故事》制作分析 |
| (二)与电影《一幅僮锦》对比分析 |
| (三)《壮锦的故事》效应分析 |
| 1.社会效益 |
| 2.经济效益 |
| 二、毛南族动画《喀斯特神奇之旅》的应用研究 |
| (一)《喀斯特神奇之旅》简介 |
| 1.剧情简介 |
| 2.千年传说影视传媒股份有限公司简介 |
| 3.《喀斯特神奇之旅》制作分析 |
| (二)毛南族动画《喀斯特神奇之旅》效应分析 |
| 1.社会效益 |
| 2.经济效益 |
| 三、广西现代动画《海上丝路之南珠宝宝》的应用研究 |
| (一)《海上丝路之南珠宝宝》简介 |
| 1.《海上丝路之南珠宝宝》剧情简介 |
| 2.广西阔迩登文化传媒有限公司简介 |
| 3.《海上丝路之南珠宝宝》制作分析 |
| (二)广西现代动画《海上丝路之南珠宝宝》效应分析 |
| 1.社会效益 |
| 2.经济效益 |
| 四、2013-2018年广西含少数民族文化元素的动画作品汇总分析 |
| 五、广西少数民族文化元素在动漫产业中应用实例辩证分析 |
| (一)广西少数民族文化元素在动漫产业中应用实例的积极效应 |
| 1.动画战略定位准确,反映少数民族文化 |
| 2.动漫产品市场定位明晰,播出市场稳定 |
| 3.动漫产品延展性加强,且逐渐市场化、全球化 |
| (二)广西少数民族文化元素在动漫产业中应用实例的存在问题 |
| 1.从政府角度 |
| 2.从企业角度 |
| 3.从消费者角度 |
| 第四章 日本动漫产业及借鉴意义 |
| 一、日本动漫产业 |
| (一)日本动漫产业发展概况及特征 |
| (二)日本动漫产业应用传统民族文化元素的案例分析 |
| 二、日本动漫产业对广西发展动漫产业的借鉴意义 |
| (一)日本动漫产业制作的低成本战略与多样营销手段 |
| (二)日本动漫产业的产业链完美 |
| (三)日本动漫产业与媒体革命紧密关联 |
| (四)日本动漫产业市场定位准确,受众范围大 |
| (五)日本动漫作品富有创意,回归人类生活 |
| (六)日本动漫产业有良好的人才机制与丰富的资金支持 |
| 第五章 广西少数民族文化元素在动漫产业中应用环境与策略分析 |
| 一、基于PEST分析的广西少数民族文化元素在动漫产业中应用的环境分析 |
| (一)政治(Politics) |
| (二)经济(Economic) |
| (三)社会(Society) |
| (四)技术(Technology) |
| 二、路径构建 |
| 三、广西少数民族文化元素在动漫产业中的应用发展策略 |
| (一)从政府角度 |
| 1.政府政策、资金引导支持,推动动漫企业良性竞争 |
| 2.政府加强知识产权保护与动漫产品宣传 |
| 3.政府扶持动漫企业走本土原创品牌化道路 |
| (二)从企业角度 |
| 1.完善产业链,走产业化道路 |
| 2.创新动漫创作,合理利用少数民族文化元素 |
| 3.培养动漫人才,合理构建对外传播平台 |
| 4.加大资金投入,采取多元动漫营销模式 |
| (三)从当地消费者角度 |
| 1.提升本民族文化自信心,加强文化认同感 |
| 2.传承少数民族文化,参与动漫产业发展 |
| 3.加强对政府、动漫企业的理解 |
| (四)从社会各界角度 |
| 1.合作工商业、旅游业等行业,共同发展 |
| 2.学术界提供专业意见、理论支持 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一:广西少数民族文化元素在动漫产业中的应用调查问卷 |
| 附录二:2016-2020 年广西电视动画片备案公示剧目汇总 |
| 附录三:调研照片 |
| 致谢 |
（8）基于西部地区文旅融合协调度评价的政府职能优化研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景与意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.2.1 文旅融合相关研究 |
| 1.2.2 文旅融合中的政府职能相关研究 |
| 1.2.3 文献述评 |
| 1.3 研究思路与方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.3.3 研究框架 |
| 第二章 概念界定与理论基础 |
| 2.1 概念界定 |
| 2.1.1 文旅融合 |
| 2.1.2 耦合协调度 |
| 2.1.3 政府职能 |
| 2.2 理论基础 |
| 2.2.1 政府职能理论 |
| 2.2.2 系统耦合理论 |
| 2.2.3 产业融合理论 |
| 第三章 文旅融合与政府职能的学理关系 |
| 3.1 文化旅游的互动基础与价值 |
| 3.1.1 文化和旅游的互动基础和关系 |
| 3.1.2 文旅融合的价值 |
| 3.2 文旅融合发展中发挥政府职能的必要性 |
| 3.2.1 政府规制推动文旅融合发展 |
| 3.2.2 文旅融合利于实现政府治理目标 |
| 3.3 文旅融合中的政策作用机制 |
| 3.3.1 产业激励机制 |
| 3.3.2 消费引导机制 |
| 3.3.3 技术创新机制 |
| 3.4 西部地区文旅融合发展中的政府职能作用 |
| 3.4.1 西部地区文旅融合发展现状 |
| 3.4.2 西部文旅融合发展中的地方政府职能发挥现状 |
| 第四章 西部地区文化产业与旅游产业耦合协调模型构建 |
| 4.1 产业综合评价指标体系构建 |
| 4.1.1 指标选取原则 |
| 4.1.2 指标体系构建 |
| 4.2 产业综合评价函数建立 |
| 4.2.1 数据来源 |
| 4.2.2 熵值法确定权重 |
| 4.2.3 综合评价函数建立 |
| 4.3 耦合协调度模型 |
| 4.3.1 耦合度模型 |
| 4.3.2 耦合协调度模型 |
| 4.4 变异系数模型 |
| 第五章 西部地区文化产业与旅游产业融合评价结果分析 |
| 5.1 西部地区文化和旅游产业综合发展水平分析 |
| 5.1.1 文化产业发展水平分析 |
| 5.1.2 旅游产业发展水平分析 |
| 5.2 西部地区文化产业和旅游产业耦合协调水平分析 |
| 5.2.1 耦合度分析 |
| 5.2.2 耦合协调度分析 |
| 5.2.3 耦合协调度变动程度分析 |
| 5.3 西部地区文旅融合协调发展中政府职能发挥的问题 |
| 第六章 西部地区文旅融合中的政府职能优化路径 |
| 6.1 完善文旅融合规划布局和顶层制度设计 |
| 6.1.1 强化组织领导 |
| 6.1.2 统筹规划文旅产业布局 |
| 6.1.3 完善文旅产业配套政策 |
| 6.2 激发文化旅游市场活力 |
| 6.2.1 做大做强市场主体 |
| 6.2.2 激发文化旅游消费潜力 |
| 6.3 推动科研创新发展 |
| 6.3.1 支持文化艺术科研工作 |
| 6.3.2 建立创新驱动机制 |
| 6.3.3 创新文旅融合发展模式 |
| 6.4 建立文旅人才培养机制 |
| 6.5 提升基础设施建设和公共服务水平 |
| 6.5.1 完善旅游基础设施建设 |
| 6.5.2 持续推进智慧旅游建设 |
| 6.5.3 加强文化旅游宣传营销 |
| 6.5.4 推进文旅公共服务融合 |
| 第七章 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（9）宋庄：中国艺术界的当代实践（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 选题背景及意义 |
| 一、研究对象的界定 |
| 二、关键词界定和阐释 |
| 三、由宋庄引发的问题 |
| 四、全球化与中国艺术界40年 |
| 五、宋庄研究的时代意义 |
| 第二节 宋庄及相关研究综述 |
| 一、宋庄的社区生态及文化问题研究 |
| 二、宋庄作为现代艺术空间的研究 |
| 三、宋庄艺术产业等具体问题的研究 |
| 四、有关艺术区的人类学及社会学研究 |
| 第三节 研究方法及创新 |
| 一、为什么以艺术界角度研究宋庄艺术区 |
| 二、“关系世界”:实践论的中国方案 |
| 三、艺术界中的“三种关系”和“四个维度” |
| 四、“宋庄世界”:自觉、衍化与再生产 |
| 五、作为“信息媒介”的实验民族志 |
| 第四节 论文结构与内容 |
| 一、全球化背景中的现代艺术“乌托邦” |
| 二、市场与官民共创下的“艺术家社区” |
| 三、社会经济“新常态”中的“艺术区孤岛” |
| 四、不断自觉中的“艺术创意小镇” |
| 第一章 全球化背景中的艺术“乌托邦” |
| 第一节 “盲流”艺术家与“盲流”画家村 |
| 一、“盲流”艺术家:“我别无选择” |
| 二、重要的不是“艺术”,也不是“职业” |
| 三、圆明园画家村崛起的“真相” |
| 四、中国现代艺术的全球化与“戏谑”化 |
| 第二节 圆明园的“遗产” 宋庄的“资源” |
| 一、圆明园画家村“最后的时光” |
| 二、圆明园画家村的真正“遗产” |
| 三、艺术家眼中的宋庄精神 |
| 四、重新理解艺术“乌托邦” |
| 第三节 艺术家、村民与基层组织 |
| 一、一位小堡村民的文化艺术观 |
| 二、联防队与艺术家 |
| 三、谁成就了“乌托邦”? |
| 四、谁的“乌托邦”? |
| 第四节 “劳模”书记与艺术“乡绅” |
| 一、“教父”“宋江”与“乡绅” |
| 二、“泥瓦匠”“书记”与“劳模” |
| 三、书记与“乡绅”的合谋 |
| 四、“乌托邦”的“破碎” |
| 第五节 “后现代”世界与“前现代”社群 |
| 一、索探“给宋庄艺术家的公开信” |
| 二、《纽约时报》眼中的方力钧 |
| 三、“春卷店老板”的无奈 |
| 四、全球化与“小江湖” |
| 本章小结 |
| 一、“乌托邦”:精神的实践性 |
| 二、期待和参照:艺术界的再生产 |
| 三、自觉的“错位” |
| 四、“后现代艺术界”的逻辑:回归本土实践 |
| 第二章 “官民共创”的“艺术集聚区” |
| 第一节 从“小堡生态”到“中国宋庄” |
| 一、胡书记的“苏荷”情结 |
| 二、“文化造镇”的顺势而为 |
| 三、“中国宋庄”的“百年畅想” |
| 四、“宋庄模式”的精神:尊重与共生 |
| 第二节 从“自然集聚”到“野蛮生长” |
| 一、最赚钱的行当:艺术 |
| 二、宋庄的“淘金时代” |
| 三、“艺术地产”与“艺术集聚”的背后 |
| 四、宋庄生态的“流变”与“共生” |
| 第三节 艺术节、艺术区与促进会 |
| 一、从“宋庄路”到“打开宋庄” |
| 二、从“链接”到“跨界” |
| 三、画廊、美术馆与“签约”艺术家 |
| 四、促进会、艺术组织与“品牌宋庄” |
| 第四节 原告与被告 |
| 一、住农家小院的“美梦”与“噩梦” |
| 二、城乡二元结构里的“宋庄” |
| 三、“赢了官司,输了信用” |
| 四、10 年后风波再起 |
| 本章小结 |
| 一、“关系世界”里的“自觉错位” |
| 二、衍化源自于“期待的不对等” |
| 三、“熵增”“焦虑”与“调试” |
| 四、创造力:动能性与系统性的辩证 |
| 第三章 “新常态”中的“艺术区孤岛” |
| 第一节 艺术区里的“陷阱” |
| 一、艺术区的“二次消亡” |
| 二、艺术区没落的背后 |
| 三、“破碎”的“艺术区孤岛” |
| 四、艺术品产业的真相 |
| 第二节 现代艺术的“三岔口” |
| 一、“小时代”的“落幕” |
| 二、现代艺术“招安论”背后的尴尬 |
| 三、现代艺术的危机和分裂 |
| 四、现代艺术到底在表达什么? |
| 第三节 “前现代”文化复兴的本土模式 |
| 一、“前现代”艺术“回潮”的背后 |
| 二、宋庄里的“山东模式” |
| 三、市场、价格、流通与消费 |
| 四、“圈子”与“潜规则”的破灭 |
| 第四节 想象的创造力共同体 |
| 一、宋庄的多重复杂性 |
| 二、宋庄里的“隔”与“不隔” |
| 三、宋庄“无画廊”的真相 |
| 四、对艺术界“边界”的再理解 |
| 本章小结 |
| 一、功能分化与多重复杂性 |
| 二、现代艺术合法性的两难和机遇 |
| 三、前现代文化复兴的深层逻辑 |
| 四、在后现代社群中理解“共同体” |
| 第四章 不断自觉的“艺术创意小镇” |
| 第一节 从“中国宋庄”到“特色小镇” |
| 一、宋庄的新机遇 |
| 二、“特色小镇”背后的发展逻辑 |
| 三、褪色的“明星小镇” |
| 四、宋庄的时代挑战 |
| 第二节 当代艺术家的“第三体系” |
| 一、对艺术家群体的误解 |
| 二、“重要的还是艺术” |
| 三、“没有传统,没有现代,只有当下生活” |
| 四、“第三体系”的人类学内涵 |
| 第三节 作为“信息媒介”的民营美术馆 |
| 一、美术馆“公共性”的背后 |
| 二、美术馆职能的衍化 |
| 三、树美术馆的“艺术微循环” |
| 四、艺术信息的“超链接” |
| 第四节 艺术价值生态建构的路径自觉 |
| 一、宋庄艺术家的“微拍自救” |
| 二、艺术价值生态的参考模型 |
| 三、网络大V与“艺术品登记认证系统” |
| 四、宋庄的两种危险和两种机遇 |
| 第五节 文化理性在艺术创作中的自觉 |
| 一、符号里的时代 |
| 二、年轻人的艺术与生活 |
| 三、从符号迷信到文化理性觉醒 |
| 四、人类学眼中的艺术自觉 |
| 第六节 艺术传播属性的不断自觉 |
| 一、艺术品如何走入大众消费 |
| 二、直播、微拍点燃民间热情 |
| 三、艺术工艺品化、IP开发与场景设计 |
| 四、符号消费和“新复制时代”里的“艺术灵韵” |
| 第七节 艺术界公共性的深度自觉 |
| 一、品质、创作、生活 |
| 二、艺术教育与社群文化的集聚 |
| 三、艺术技能的获得与公共性的再理解 |
| 四、人人都可以是艺术家 |
| 本章小结 |
| 一、“艺术+”的超链接生态 |
| 二、艺术的人类学精神 |
| 三、宋庄价值重构的多重路径 |
| 四、公共视野与艺术理性 |
| 结论:在本土实践中理解后现代艺术界 |
| 一、从宋庄理解“后现代文化”的逻辑 |
| 二、“自觉错位”是动态的,也是常态的 |
| 三、作为风险管理模式的文化系统 |
| 四、人是核心,关系是本质 |
| 五、艺术是一种全面自觉的能力 |
| 六、创造是一张网 |
| 七、艺术实践的本土思维 |
| 八、艺术界:一个有关创造与希望的想象共同体 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的学术成果 |
| 致谢 |
（10）“一带一路”倡议背景下文化交流与中国-东盟经贸发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 第二节 研究目的与意义 |
| 一、理论意义 |
| 二、应用价值 |
| 第三节 研究方法与内容 |
| 一、研究方法 |
| 二、研究内容 |
| 第四节 本文可能的创新点与不足 |
| 第二章 文献综述 |
| 第一节 文化与贸易的关系 |
| 一、文化在非正式制度层面的衡量 |
| 二、文化对国际经贸活动的影响机制 |
| 三、文化对国际经贸活动的影响结论 |
| 第二节 中国—东盟经贸关系研究 |
| 第三节 贸易引力模型研究 |
| 第四节 研究评述 |
| 第三章 中国—东盟文化关系与经贸合作概述 |
| 第一节 中国—东盟文化交流的历史渊源 |
| 一、古代陆海丝绸之路是双边文化交流的重要线路 |
| 二、中国—东盟关系在冷战后的全面恢复 |
| 三、文化交流合作全面发展的“黄金十年” |
| 第二节 中国—东盟文化交流的形式与特点 |
| 一、文化交流形式 |
| 二、文化交流特点 |
| 第三节 中国—东盟经贸合作概述 |
| 一、双边贸易与投资额增长明显 |
| 二、经贸合作具有较强的互补性与竞争性 |
| 三、合作机制逐步健全,合作领域不断拓宽 |
| 第四节 中国—东盟文化交流在“一带一路”下的前景 |
| 第四章 中国—东盟文化外交事件定量衡量 |
| 第一节 定量衡量方法与流程 |
| 第二节 评分标准的设定 |
| 一、人物级别 |
| 二、机构级别 |
| 三、活动级别 |
| 四、区域级别 |
| 五、行为重要程度 |
| 第三节 统计结果与分析 |
| 第四节 预测 |
| 第五章 中国—东盟文化交流与经贸发展定量分析 |
| 第一节 模型假设与变量构造 |
| 第二节 数据来源与说明 |
| 第三节 计量结果与分析 |
| 一、多重共线性检验 |
| 二、模型形式选择 |
| 三、回归结果 |
| 四、计量结果分析 |
| 第六章 结论与政策建议 |
| 第一节 基本结论 |
| 第二节 政策建议 |
| 一、充分发挥次区域合作优势,搭建国家级文化交流平台 |
| 二、挖掘文化产业合作潜能,丰富人文交流合作内涵 |
| 三、巩固并壮大旅游交往,积极推进文化交流与旅游业融合发展 |
| 四、构建“一带一路”文化交流机制,助推中国—东盟命运共同体建设 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 后记 |
四、发展文化产业广西大有可为——广西文化产业发展现状及前景分析（论文参考文献）
- [1]习近平新时代中国特色社会主义文化建设重要论述的理论体系研究[D]. 朱鸿亮. 西安理工大学, 2021(01)
- [2]数字媒体艺术沉浸式场景设计研究[D]. 孙玉洁. 中国艺术研究院, 2021(09)
- [3]乡村振兴视域下县域融媒体传播乡村文化的创新路径[D]. 周琴. 成都理工大学, 2020(05)
- [4]江西万安第二届儿郎文化艺术节管理机制的创新研究[D]. 李玉坤. 江西财经大学, 2020(10)
- [5]闽西农村地区客家文化与乡村振兴融合发展对策研究[D]. 赖晨辉. 广西大学, 2020(07)
- [6]基于校企合作的民族技艺人才培养模式研究 ——以张艺谋漓江艺术学校为例[D]. 陈冠融. 广西师范大学, 2020(07)
- [7]广西少数民族文化元素在动漫产业中的应用研究[D]. 李国飞. 广西师范大学, 2020(06)
- [8]基于西部地区文旅融合协调度评价的政府职能优化研究[D]. 耿方蕊. 兰州大学, 2020(01)
- [9]宋庄：中国艺术界的当代实践[D]. 赵跃. 中国艺术研究院, 2020(12)
- [10]“一带一路”倡议背景下文化交流与中国-东盟经贸发展研究[D]. 张鑫. 广西民族大学, 2020(05)