焦承根工笔画作品

一、焦成根 工笔画作品（论文文献综述）

李泽玙^[1]（2021）在《当代工笔画儿童题材的探析与实践》文中研究说明

王倩倩^[2]（2020）在《当代儿童题材绘画的艺术语言 ——以罗寒蕾工笔人物画为例》文中进行了进一步梳理本论文共为两个部分:第一部分叙述了笔者毕业创作的选题、目的和意义,总结归纳了相关专题领域的研究动态,介绍了笔者毕业创作的方案和成果。第二部分主要探讨和分析当代儿童题材工笔人物画的艺术语言,并选择对笔者毕业创作影响较大的罗寒蕾进行个案研究,通过对其作品艺术语言的剖析,了解她在始终秉承着工笔画传统绘画理念的同时,又吸纳现代不断创新才形成现在的绘画风格。而对于儿童题材的创作,笔者的构思初衷与罗寒蕾也有共通之处,都是寄予情感的表达,通过绘画使得自己对女儿的爱找到归属。基于本部分理论的研究,笔者还探讨了罗寒蕾的绘画表现给笔者毕业创作的启示,分别从构思、构图、造型、色彩几方面入手进行解析,在学习与借鉴的同时,不断探究自己的风格特点,最终完成毕业创作。

石艳芳^[3]（2019）在《藏传佛教题材的工笔重彩人物画研究与创作》文中研究指明藏传佛教是藏族文化的重要组成部分,历来是画家们创作灵感的源泉。通过深入甘南藏族自治州采风写生,体验到藏民的那份澄静,同时被信仰者的虔诚修行所震撼。因而,触发了我对藏传佛教为题材的人物画创作与研究的构想,试将心中庄严而神秘的红衣喇嘛和淳朴的藏民风貌表现出来,同时强化对工笔重彩人物画的理解与探索。本文通过实地考察、文献研究、图像研究、创作实践等方法对藏传佛教题材的工笔重彩人物画分析与研究。从多个角度解析相关题材的优秀作品,结合实地考察及对工笔重彩技法进行相关绘画实践,创作系列藏传佛教题材的工笔重彩人物画。全文共分为四章:第一章简要论述本选题的研究背景与现状、目的、意义及方法;第二章首先从藏传佛教的概况、汉藏工艺美术之间的联系和宗教绘画进行阐述,分析壁画与唐卡的艺术特点,其次从内地和域外画家绘画作品入手,探寻藏民族人物的特点以及技法表现,为后续创作做铺垫;第三章从精神信仰、感官的形式美和造型的意趣美三个方面展开分析,其在工笔重彩人物画中产生的影响与表现,以及自己的见解与看法。第四章是在上述相关艺术创作理论的基础上,结合采风中的所见、所闻、所想,将收集到的素材和采风过程中所画的写生作品进行概括、提炼,完成绘画创作与研究。

吴静^[4]（2018）在《工笔人物画多样性语言研究》文中研究表明中国工笔画的历史非常久远,源远流长,在中国绘画发展的历史当中,工笔画在历史上的位置非常重要,同时工笔画为子孙后代留下了非常多出色的艺术大作,还成就了众多的绘画大师。往六千多年前看,也就是新石器发展期间,纯朴的人面衔鱼纹已经被刻画到了彩陶上面。绘画文艺当中有一种专门画人物的也就是工笔人物画,它和工笔画的兴起过程相同。多年前工笔画就已经开始走向成熟了。中国工笔人物画的创造制作以及超越了以往的形式,对美的要求也与过去有所不同,显露除了很多不同作风不同学派的工笔人物画作,在中国画坛上展现了崭新的风格,这时工笔人物画的制作展现出了新的热潮。这时的工笔人物画和以往相比差别很大,开启了一种新的形式。学习水彩、油画、壁画、版画和工艺制造的经验,参考并模仿日本的浮世绘、西方现代派和外光派,而且还容纳了民间木板年画、少数民族风情服饰和装饰图案等来丰富自己的创作。古代的工笔画在世界美术发展历史中具有不同的历史地位,尽管它具有自身的文化样式。然而跟着历史年代的变化,以及多种元素的侵染,工笔画虽然是中国古代艺术的一种,但是要让它维持以往的发展形式,并且还要以一种乐观主动的态度和形式向着当代发展,所以有改进的同时就会淡化古代绘画,工笔人物画在现在的发展中,我们基本找不到古代工笔人物画的形态,古代的形式已经过去了,也就成为历史了,所以不消除传统的形式就没法建立新的形式,而且现在的工笔人物画已经冲破了古代工笔人物画的形式,还要勇敢的挑战新的艺术形式。所以说,工笔画虽然是古代绘画种类的一种,然而工笔画照旧是画家用以表述心境以及探寻艺术的一种形式,最后画家实际要探寻的是画面的成效,画家们对美感有不同的审视标准,选取自己喜欢的表述格式和文化语言,然而在探寻艺术的道路上,古代的技术方法对于现代的画家们而言已经不能使人满意了,所以才会出现本文所阐述的多元素的现代工笔人物画文化形式。分析了我国当代工笔人物画对于传统工笔人物画的继承和发展,全文先后通过对传统工笔人物画和当代工笔人物画从工笔人物画的构图形式、多样性线型的运用、意象色彩三个大的方面进行了对比和分析。本文通过对我国传统工笔人物画以及当代工笔人物画中多样性语言的表现手法进行了阐述,对当代工笔人物画在继承传统工笔人物画方面进行了详细分析,也从构图形式、意象色彩等方面对传统和当代工笔人物画进行了阐述,具有一定的局限性

龙莹婧^[5]（2017）在《人物画创作中的“意趣”的研究与应用》文中研究指明中国人物画在长期的发展过程中,逐渐形成了其独特的审美趣味和绘画语言。“意趣”是意象与情趣,前者是以形写神,是画者通过外师造化,中的心源所创造出来的艺术形象;后者是作者在绘制过程中,把握构成作品各要素,营造出有情趣的画面。作品是“意趣”表达的媒介。画者在创作过程中通过精心、巧妙的构图安排、人物意象化的造型描绘、画面色调的趣味处理,把画者的审美意趣转化成可视的画面呈现给观众。而观者通过品读画作产生审美的共鸣,从中领会了画者的创作思想,“意趣”表达得以实现。本文写作目的为探讨“意趣”构成的要素,人物画中“意趣”的特点以及表达的有效途径。文章通过查阅相关文献,搜寻历代画论中对于“意趣”的不同解释与观点,对其进行解析、探究与学习。然后,依据对代表性的画家与其画作的研究,从构图、人物造型、线条与色彩等几方面来分析这些作品中的“意趣”,学习其中的思想与情感的表达手段。笔者力求把上述的研究的心得,作为自己创作学习中的重要依据,使自己的作品能找到独特的绘画语言,初步形成个人的风格,从而更好地表达自己的情感与思想,进而创作出让自己满意的优秀作品。倘若本文能为绘画的同道带来些许的启发和灵感,笔者将深感荣幸。

龙筠^[6]（2017）在《当代校园生活题材工笔人物画探究》文中指出洋溢着清春气息的校园是充满希望、放飞梦想的场所,也是当代中国工笔人物画创作的典型题材之一。本文以当代校园生活题材工笔人物画为切入点,回顾了汉唐之间“讲经”图式在该类题材绘画史上的滥觞,并以宋元以来风俗绘画逐步发展为契机,对“闹学”题材的传统绘画进行了初步梳理。当代校园生活题材工笔人物画创作的视角,主要是描绘校园生活的人物主题——教师与学生,而又以描绘学生的学习生活和日常生活为主,出现了诸如张艺的《仲夏织梦》、谢少威的《假日》等一系列具有典范意义的作品。由于不同阶段的学习任务和条件限制,美术艺考生是不同于传统校园学生的一个特殊群体,他们兼顾专业与文化学习的双重任务,跨越于校园与校外培训班、集训地等不同地理范围。其中呈现的绘画素材成为笔者创作《点评》、《写生》等作品的来源。在这一系列作品中,笔者从“他者”的角度,对美术艺考生的美术培训、写生练习、作品讲解等不同的学习生活进行了细致描述,并结合创作历程,对其间的创作心得进行了系统整理和反思。

欧阳娉婷^[7]（2016）在《从写生到创作工笔人物画的实践研究》文中研究表明现代的工笔画者需要了解自身的发展方向,知道如何扬长避短,在工笔人物画创作中,让写生素材为己所用,达到最大限度的利用。由素材到创作,在创作过程中使作品得以升华——这是我的梦想,也是本论文的研究动因。写生,在传统绘画史上有过辉煌的篇章。从东晋顾恺之提出“以形写神”,到宋代的“写生赵昌”至“搜尽其峰打草稿”的清代的石涛,以及近现代的一大批卓越的画家,都是写生到创作的坚定执行者,他们创作出了许多经典的优秀作品,值得我们很好地学习和借鉴。写生,意味着画者面对鲜活的对象,脑、眼、手并用,高度集中精力,融入个人情感,表达主观感受,带有创作意识,巧妙地把人、景、物完整呈现于画面中。由此,写生与创作二者之间是一脉相承,互为表里的。本文通过文献整理、课堂写生到户外考察、素材收集、创作实践等环节对写生到创作工笔人物画的过程进行探究。全文主要从四个方面阐述:第一章简要概述了写生到创作工笔人物画的研究现状及研究意义;第二章剖析对写生的认识,提出写生是中国绘画的传统,分析写生的必要性及写生过程;第三章创作与写生的关系,阐明素材积累离不开写生,创作是写生的升华和提炼,及运用表现技法塑造形象;第四章结合自己的创作实践,总结归纳写生对工笔人物画创作的影响,本人在创作中进行技法性探究,从而找到适合自己的工笔人物画的创作之路。

彭柳柳^[8]（2016）在《川西藏族题材工笔人物画研究》文中研究表明藏族是我国五十六个民族中一个极具特色而古老的民族。她自古至今聚居在藏、川、甘等五个省的广大地区,繁衍生息,积淀成了今天神秘的藏族文化。藏族同胞以自己的辛勤劳动,开发了青藏高原。四川是一个多民族相互交融和谐共处的文化大省,四川西部的阿坝藏族和四川西北部的甘孜州是川西藏族主要聚居地,其民族文化的多样性与特殊性在此交汇和融合。川西藏族与其他藏区相比,其民族文化更具自己的代表性与特殊性。更重要的是川西藏区在地域、人文、语言方面与内陆地区联系更为紧密,这也是画家们进行绘画创作获取艺术创作灵感的源地。无数工笔人物画家投身于藏族绘画艺术的探索与发展之中,使当今藏族题材的中国工笔人物画在中国绘画艺术的长河中占有一席之地,同样也屹立于世界艺林之中,并拥有重要的地位和影响力。本文通过对川西藏区实地考察、查阅相关资料、综合分析探究、创作实践等环节,概述了川西藏区的地域文化与民族特点;解析了多幅优秀的藏族题材工笔人物画作品的审美模式、审美语境和艺术表现形式;并结合自己的实际考察体验,叙述了自己在以少数民族题材作为工笔人物画主题创作中的感悟和创作收获,旨在为创作出体现川西藏族工笔人物画艺术特色的作品而记之。全文从研究藏族题材的工笔人物画创作技法入手,在发掘藏民族地域文化与现代艺术相交融所带来的艺术语言的客观性和主观性的前提下,描绘他们的生活风情。本论文分为五个章节:第一章简要概述了藏族题材工笔人物画的创作成就及我对它的认识和读解;第二章论述的是川西藏区的地域特征与民族文化的特异性;第三章主要针对表现川西藏族民族特点的工笔人物画作品进行解析;第四章探究川西藏族题材工笔人物画创作的艺术表现形式;第五章是通过对川西藏区的实地考察,融汇相关的艺术创作理论,利用自己实地写生的作品与收集的影像与图片资料进行绘画创作实践研究。

李思遥^[9]（2015）在《论湖湘工笔人物画的传承与发展》文中认为湖湘工笔画在中国绘画史上有过辉煌的一页,最早以独立绘画形式存在的人物画《人物龙凤图》和《人物御龙图》出土于湖南,虽然之后在史论着作中少见湖湘绘画的身影,但在深厚的湖湘文化和湖湘精神的影响下,民间绘画一直是湖湘绘画的主流,至今仍有大量的民间绘画散落于湖湘各地。现代的湖湘画家结合自身的具体情况和特点,深入生活,从生活中学习和创作,采用“学习班”和“创作班”的集合创作的形式,进入新时代的湖湘工笔画逐渐复兴,先后举办了1982年的“湖南、北京工笔画联展”、1983年的首届“湖南工笔画晋京展”,特别在1984年的“第六届全国美术作品展”上取得了前所未有的好成绩。作为一篇地域性绘画种类的论文研究,笔者通过对湖南美术发展的作品、着作等文献资料的搜集、整合和疏理,在全国美术发展的大背景下,观察湖湘工笔人物画的历史发展脉络,以“传承与发展”为主线贯穿始终,再通过自身的生活体验与创作实践,归纳出“写生中融入创作意识”、“以浪漫情怀营造意境美”、“关注现实贴近生活”、“尝试将现代构成意识引入传统工笔”四点作为笔者绘画创作的指导思想,笔者特别以对湖湘工笔绘画精神的传承与发展为主要论述部分,表现出湖湘工笔绘画精神对湖湘工笔画发展的理论和实践的指导意义。

吴芳^[10]（2015）在《儿童题材工笔人物画探究》文中指出儿童是艺术创作中的一个永恒的题材。儿童的思维、行动都是不经掩饰的,这就是我们所说的“童真”。儿童题材的工笔画是指以表现儿童生活为内容的工笔人物画,是中国传统绘画的一个组成部分,已有上千年的历史,并且在不断的成熟与发展。传统的儿童题材工笔画常被称为“婴戏图”,它主要表现的是儿童在生活中的玩乐、学习、劳动等方面。现代儿童题材工笔画受时代背景的影响,其内容不再是单纯的描绘儿童的生活与游戏,也包涵一定的社会意义。城市儿童与农村儿童,汉族儿童与少数民族儿童,同一片蓝天下儿童有着不同生活环境,这些环境的差异使得他们有了不同的特征,从而为艺术家们提供了多种多样的创作灵感。本文通过对传统儿童题材工笔人物画的历史发展脉络的梳理以及对现当代儿童题材工笔人物画发展现状的总结解析,探讨出传统儿童题材工笔人物画与现当代儿童题材工笔人物画在内容、审美观念、表现方式、手法运用上的差异。并以这些理论依据为基础,综合外出考察采风收集的素材资料以及近三年来的绘画创作,总结自己对儿童题材工笔画创作的实践和体悟。

二、焦成根 工笔画作品（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、焦成根 工笔画作品（论文提纲范文）

（2）当代儿童题材绘画的艺术语言 ——以罗寒蕾工笔人物画为例（论文提纲范文）

（3）藏传佛教题材的工笔重彩人物画研究与创作（论文提纲范文）

（4）工笔人物画多样性语言研究（论文提纲范文）

（5）人物画创作中的“意趣”的研究与应用（论文提纲范文）

（6）当代校园生活题材工笔人物画探究（论文提纲范文）

（7）从写生到创作工笔人物画的实践研究（论文提纲范文）

（8）川西藏族题材工笔人物画研究（论文提纲范文）

（9）论湖湘工笔人物画的传承与发展（论文提纲范文）

（10）儿童题材工笔人物画探究（论文提纲范文）

四、焦成根 工笔画作品（论文参考文献）

• [1]当代工笔画儿童题材的探析与实践[D]. 李泽玙. 山东师范大学, 2021
• [2]当代儿童题材绘画的艺术语言 ——以罗寒蕾工笔人物画为例[D]. 王倩倩. 山西大学, 2020(01)
• [3]藏传佛教题材的工笔重彩人物画研究与创作[D]. 石艳芳. 湖南师范大学, 2019(12)
• [4]工笔人物画多样性语言研究[D]. 吴静. 辽宁师范大学, 2018(01)
• [5]人物画创作中的“意趣”的研究与应用[D]. 龙莹婧. 湖南师范大学, 2017(07)
• [6]当代校园生活题材工笔人物画探究[D]. 龙筠. 湖南师范大学, 2017(06)
• [7]从写生到创作工笔人物画的实践研究[D]. 欧阳娉婷. 湖南师范大学, 2016(06)
• [8]川西藏族题材工笔人物画研究[D]. 彭柳柳. 湖南师范大学, 2016(02)
• [9]论湖湘工笔人物画的传承与发展[D]. 李思遥. 湖南师范大学, 2015(06)
• [10]儿童题材工笔人物画探究[D]. 吴芳. 湖南师范大学, 2015(06)

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