关于“作词人吴文英就像诗人李商隐”的小讨论

一、小议“词家吴文英如诗家李商隐”（论文文献综述）

宋雪伟^[1]（2021）在《李商隐无题诗研究》文中研究说明李商隐的无题诗,包括以“无题”为题的诗作十四首,界定上有争议之作六首。除此之外,在李商隐诗集中存在大量的与无题诗风格相类似的首句命题式“准无题诗”以及抽象类题目的“准无题诗”共计二十余首。无题诗是一种在题目上不表现内容,不显示功用,在内容上多以描写女子恋情或男女相思为诗面意义,以表现抒情主人公可望而不可即之情思或无悔追求的执着精神为抽象意义,在艺术上善用颇具细微和抽象意义的表现手法,表达含蓄抽象情绪、抽象意义的一种独特的诗歌类型。李商隐无题诗的形成是多方面综合作用的结果,其风格特征的定型也非单一因素所致。传统的考评、笺注在诗面意义的解读上具有一定的价值,但因为本事不可考,任何企图将李商隐无题诗做“实化”解读的做法都是很难令人信服的。李商隐无题诗的解读必须重新寻求一种思路,那便是对其抽象性的探讨。此外,近些年来,学术界对李商隐无题诗提出的很多全新的解读,很多也没有逃出将诗歌意义“实化”的思维误区。虽然古今笺注家对李商隐的无题诗多有阐释,但很多细节解读依旧存在较大分歧。通过文本细读、典故细节的梳理,不难发现无题诗中依旧存在诸多值得去研究乃至进一步确认细节意义的地方,例如“多羞钗上燕,真愧镜中鸾”里,燕和鸾的典故都暗含了鸟雀企图成双等细节都可在文本细读的基础之上获得。李商隐的无题诗的最大特征便是其抽象性。抽象性贯穿无题诗的始终。首先,无题诗的题目便是抽象的,其题目不表示内容,不指明功用。其次,无题诗的内容充斥着一种抽象情绪,这种抽象情绪可以概括为“对美好事物的发现或追求——认定自己有资格追求美好事物——追求过程中因受阻而失落——追求失败后的愤愤不平以及绝望而难以排遣的凄楚情绪——受阻后继续执着无悔的追求”这样一条潜在的线索。虽然落实在具体的诗作当中,每一首无题诗所投射的情感线索的侧重有所不同,但李商隐的无题诗所传达的抽象情绪都在这样一条线索中有所印证。再次,李商隐的无题诗惯用颇具细微和抽象意义的艺术手段表达抽象的情感线索,这些抽象的艺术手段造就了李商隐无题诗别具一格的艺术特征。在声音方面,它们巧妙地运用了文字用韵、节奏等方面的抽象表达效果,形成了声情并茂的抽象情绪的传达;在色彩方面,它们注重色彩的基本特性与通感效果,注重色彩的组合与搭配作用,使得色彩与抽象情绪的传达得到巧妙的配合;在结构方面,李商隐无题诗的诸多构成因素貌似支离破碎实则紧密相连,各因素组合作用形成了诸多意义完整而层次多样的“格式塔”,整体意义大于各部分意义组合的手法拓宽了抽象情绪的表达境界;在意义方面,李商隐的无题诗自始至终贯穿着一种“阻隔”情节,这种“阻隔”同时也是李商隐无题诗所展现出的抽象情绪链条中起到转折性作用的关键一步,这种“阻隔”情节有时候也会生成抒情主体的离别之苦,促成抒情主体的偷窥行为,乃至成为生成可望而不可即之感以及执着无悔追求的根源所在。李商隐的无题诗在文学史和文化史上具有深远的意义。究其根源,也是自始至终贯穿李商隐无题诗的抽象情绪所致。李商隐无题诗的解读历程是中国古典文学阐释学发展的必然结果,其发生与发展与中国文学与社会的客观情况有着直接的、必然的联系。无题诗的抽象情绪特征是其能够穿越古今获得跨时空读者共鸣的本质条件。

池茗,高文韬^[2]（2020）在《2016年中国古典诗歌研究论文索引》文中进行了进一步梳理*本索引收录2016年中国古代诗歌相关论文目录,收录范围包括中国大陆正式出版的期刊、报纸。整理参考《中国知网》《全国报刊索引》等相关刊物。*个别文章在发表时文字或标点不甚规范或有错误,但为了与发表时的原貌一致,故不做修改。*目录按时代编排大类,重要体裁、作家再细分小类。*每条所列内容及格式为:作者:题目,《刊物》（出版地）,期数,页码。

赵郁飞^[3]（2017）在《近百年女性词史研究》文中认为近百年女性词史研究,即以女性为创作主体、创作时间大致框定在1900—2000年的词史研究。这一概念是在“20世纪（旧体）诗词研究”提出的基础上自然成立的,它既是“20世纪诗词研究”的“子菜单”之一,又葆涵有自身特定的独立性。从历史时段讲,自晚清、民国、共和国直至网络时代的一百年中,不可胜数的女词家以佳词丽句秀出闺阃、卓然挺立,不仅足以同世男性相抗轶,壮百年词史之声色;更能上摩前贤之垒,在百年词史镌刻芳名。近百年女性词史构成了对20世纪词史的补益及对千年女性词史的续写,理应获得更多瞩目。女性词将以何等姿态与分量“入史”?在近代词特别是民国词研究呈显出持续热火状态的大背景下,专门的女性词研究不免显得门庭冷落、贫瘠荏弱一些。虽然先行者已贡献出了大量卓有成效的文献与理论工作,但整体系统研究20世纪女性词——也即续写《女性词史》——的工作还仍然处于学界的期待视野当中。其实,对大量女性词文献及理论的搜罗告诉我们:只要理念调转得充分允洽,对其进行整合性研究的时机已经基本成熟,条件已经具备。这部续写的《女性词史》虽在时段上不得不处于“续”的地位,而其理论意义则越轶出了古代文学研究的藩篱,成为中国文学熔铸对接的一个重要“中观”层面。本文绪论部分包含“近百年女性词史的概念厘定与研究起点”、“共时与历时:近百年女性词的词史定位”、“体量与坐标:近百年女性词的探研路径”三部分,除了解决了选题必要性、合法性的问题外,也基本确定了行文方法论——以政治∕物理时间断限设定章;以本时期内最杰出或最具代表性的女性词人设定节,并在她身后选择性地安排与之关联的其他女词人;同时穿插文学潮流、重大问题等其他信息,以期营造丰富、立体、灵活的“学术观感”。虽然并未刻意求全,但正文选取的女词家也即个案也达到了百家左右。第一章“清民之际女性词坛”以传统才媛吕凤、罗庄为核心,以其他官夫人、“名父之女”等不同身份的“旧女性”作为补益,展现民国到来之前的世纪之初的女性词坛。第二章为“以南社诸子为核心的新女性词人群”。在风云万变、百废俱兴的民国,女性词史也迎来了全新的发展。“新女性”势必造就“新词史”:“人中龙凤女苏黄”、擅书“海外新词”的吕碧城是百年中第一座高峰,她的周围还有胞姊吕惠如、戊戌变法时期杰出女性薛绍徽、千里寻父的康有为之女康同璧等。“湖湘双璧”张默君与陈家庆是南社女词人最高艺术成就的代表,而章太炎夫人汤国梨、女性收藏家潘静淑等都各臻精诣。在“秋风秋雨”笼罩下,还出现了秋瑾至友徐自华、徐蕴华姊妹以及虽属社外而受秋瑾影响深巨的女杰刘韵琴与郭坚忍。南社,为百年女性词史带来了强健的发端。第三章“民国中后期学人与艺人词坛”时期是词史的“黄金时代”,这一时期密集地诞生了沈祖棻、陈小翠、周錬霞、丁宁（具体位置在下一章）“民国四大女词人”——也是百年、千年中的一流词家,为波澜壮阔的女性词史长篇谱就了高潮澎湃的最强章回。本章对相对火热的沈祖棻研究提出了路径上的反思商榷,回顾了尉素秋、冯沅君的抗战心史,论证了陈小翠所以称为“百年冠冕”的理由,并为“万人低首拜红裙”的周錬霞作出了现代性别意识下的学术判断,最后简述了福建何振岱老人门下“寿香社女词人群”的创作情况。第四章“共和国初建期词人群体”中,深入剖析了由民国入共和国的卓越女词人丁宁历经数十年磨折的填词生涯,表彰了共和国第一代女词家代表、曾流落新疆的蔡淑萍记录时代创痛的词业成就,回顾了茅于美的绝美情词,最后梳理了岭南女性词发展小史——包括冼玉清及朱庸斋门下的沈厚韶、梁雪芸、苏些雩,其中苏氏以清新明畅的时代风貌堪称分春馆女弟子翘楚。第五章“以学人为主干的新时期词群”。在风雅赓续的荆棘路上,一定是学人保存着那一颗火种。本章首先介绍了词名沉埋的刘柏丽,她以纤手挽起颓势,在新时期鼓荡起英迈的稼轩风,是“当代学辛首功”。特色各异的“学人三家词”段晓华、景蜀慧、李舜华至今还活跃在词坛上,而享誉十数年的李静凤堪称当代婉约大家,她的《散花词》是百年女词人存词量之最。新时期不可不提桃李满天下的叶嘉莹,她继承了苦水门风,并传递到了女弟子曾庆雨、石任之一代青年词人手中。第六章为“网络女性词坛”。如果说民国三十年是“黄金时代”,那么自2000年以来迎来创作、艺术高峰的网络词坛就是女性词的“白银时代”:任淡如创办了最着名的诗词网站之一菊斋,其中不仅有第一代“偶像级”词人孟依依,更有以秦月明、看朱成碧、如月之秋为代表的女性作者,她们为早期网络词史留下亮丽的色彩。问余斋主人、添雪斋是网坛一流女词人的代表,她们一守正、一开新;一雄浑、一奇丽,形成了双峰并峙的局面。发初覆眉横空出世,以空灵幽深的“小眉体”直指人心,带来了女性与文学遇合所能发生的最美妙的“化学反应”。如今最为活跃的新生代女词人夏婉墨、唐颢宇及她们创新意味浓郁的创作,让我们对古典诗词未来的发展充满了乐观和希望。第七章“港台及海外女性词坛”引入地域观照视角,对文化环境、创作生态有别于大陆的香港、台湾、海外女性词人进行梳理论述。其中佼佼者如香港之张纫诗、潘思敏;台湾之琦君、张荃及海外之李祁、张充和,皆面目自具、各足成家。时间、空间的双重维度共同撑构起繁复多元、生机勃勃的百年女性词史。

刘睿^[4]（2017）在《城市空间视角下的宋词研究》文中研究表明从词是生长在城市的娱乐文学这一命题出发,最迫切的问题是弄清楚词与城市的关系究竟如何。在这一命题中,首先要解决的是城市的概念问题,是将城市仅仅作为一个事实上的物质存在,还是将城市以空间的概念兼顾物质与精神两方面,这是本文城市空间视角的基础。由城市空间出发,人类在构建和改造自身聚居地的同时也受到来自城市空间的滋养和反馈,这一现象不仅作用于人类自身,也作用于生长于城市空间中的文化、文学等人类文明成果。由此来展开对词之运行和演进机制的观察,并通过这一视角来寻找现实与文学所呈现的同中有异的真实面貌,不失为一条新鲜的道路。将城市空间分为物质空间、精神空间和感知空间三种,既照顾到城市空间的物质现实,也重视城市空间的精神内涵,还注意到前述两者合力的感知结果,这是在充分考虑到人类自身力量的前提下所作出的分类。同样,每个空间之下又有自成体系的同样三个空间存在,层层分级下去,最终得到城市空间最详细完整的构建组成格局。在这一格局中,宋词处于什么地位、如何与每一层级的城市空间内涵产生关系以及如何在双向互动中相互滋养共同成长,总之,通过城市空间这一视角来看宋词所展现出来的面貌以及探询其中各种关系的生成原因,这是解决词是城市文学这一命题的一个新尝试。所谓三个空间的内涵,并不是完全界限分明的划分,而是以这一空间的主要展现内容为考量标准,因为事实上三个空间中都贯穿了人类的精神力量和改造成果,那么空间之间的互动以及空间与词之间的互动也就成为了可能。首先,关于城市物质空间的内容中,宋词虽不是以展现城市物质现实为主要目的,但作为情感表达背景而出现的城市物质空间样貌,在帮助展现其时城市以富裕繁华为主的物质空间内涵上却是功不可没。宋朝虽在军事上积贫积弱,但在经济上的发展却是不可小视的。城市空间繁盛的物质现实不仅为宋词的书写提供了更多的素材,也在一定程度上刺激了词人的创作欲望。宋词中清晰展现了包括公共娱乐空间、商业空间、公共游乐空间以及连接城市具体物质景观的街巷道路等内容,这些都是词的生存环境的物质要素,是与词的生存与发展具有密不可分关系的。另外,宫廷空间的内容是另一个分支,在封建社会以统治阶级为中心的城市格局中,由从上往下的方向来了解其时城市空间中关于统治阶级、普通文人以及市井百姓等的生活,也还是具有一定的意义。在城市空间物质现实的冲击下,宋词的内部也发生了相应的变化,尤其是艺术表现手法的推陈出新和体制上的改革,为词更好的展现城市空间发展面貌作好了文体上的准备。宋词中关于城市物质空间的展现由于与现实城市空间具有较高的相似度,这些描写可以作为社会文化学研究的参考资料,具有较高的文献价值。其次,城市精神空间的内涵以人类精神世界的内容为主,因而可以超越物质城市的界线而形成有条件的外延,相比起男女恋情这一传统主题来说,这部分更靠近“诗言志”的内容可以说是后来者。在文人加入词的创作阵营后,诗性题材也随之逐渐进入词的书写范围,包括政治情怀的表达、道德伦理的规范以及哲学命题的思考等都成为了词的书写题材,这在传统词的范围是没有的。在与政治空间有关的表达中,爱国思想、科举仕途、政治态度以及一部分有条件的外延等内容是较为突出的。与北方少数民族政权的争斗是贯穿整个宋代的政治大事件,尤其是靖康之难和南渡将爱国情怀推向了高潮,词中对这部分内容的展现是尤为珍贵的。另外,儒家思想中家国天下的理想以及科举制度的逐渐成熟,使得文人们拥有了赴试应举的特殊经历,以及他们在入仕之后的种种政治遭遇和态度,都是组成政治空间内涵的重要部分。除此之外,城市空间的生存法则中道德伦理是很重要的一环,作为词生存环境的重要组成部分对词的创作影响是相当大的,尤其在词的雅俗之辨以及词品与人品两方面也有着特殊的表现。而文人精神世界里关于哲学问题的思考,有如理学、宗教等精深复杂的内容,也有如时间、生命、自我等哲学本原性问题,也都影响到了词的创作。城市精神空间内涵在宋词中的展现在某种程度上来说是词走向雅化的最主要区域,也是文人精神世界在诗文之外的另一种表达。再次,城市感知空间作为物质现实与人类精神力量相结合的产物,在表现人类城市生活轨迹的同时赋予了城市鲜活的生命力,包括宋词在内的多种文学样式都有反映这部分内容的优秀作品。表现为各种不同形式的内涵,风俗、歌妓以及审美等是其中的重要内容。风尚习俗又是市井空间的重要组成部分,是宋词赖以生存发展的基础之一,无论是生活习俗还是节序风俗,都为宋词书写现实生活提供了丰富的素材和发展的机会。歌妓作为宋词创作、表演、传播、欣赏和改革的参与者,其地位不言而喻,但歌妓与文人这两个不同阶层成员交往的原因却是值得注意的问题。另外,作为文学样式的宋词,其中与审美相关的内容因为涉及到人的精神力量对物质世界的认知,尤其强烈的表现出城市感知空间的特征来。上述内容因为有典型的物质与精神结合的双向特质,更适宜在本身就归属于城市感知空间的宋词中来表现。最后,城市空间作为一个既具有物质现实内容又具有精神世界内涵的综合存在,在人的参与下与自身所包含的下层级内容之间产生了双向互动的能力,这种能力不仅表现为城市空间与宋词之间的互动与交流,也表现为各城市空间内涵之间的互动交流。这种现象的产生归根结底都与人类的参与有关,尤其是创作主体对自我身份意识的认同和面对城市空间的现实选择,都最终决定了宋词接纳城市空间影响和回馈城市空间内涵方面的路径和结果。以城市空间的视角来观照宋词,在重视人类力量重要性的前提下,揭示宋词作为城市娱乐文学的真实面貌以及在城市空间影响下的运行机制和演进轨迹,是本文最终想要达到的目的。

刘秀艳^[5]（2016）在《论叶嘉莹的唐宋词研究》文中研究表明叶嘉莹是当今诗词研究领域的一位重要学者,尤其是在唐宋词研究方面有颇多建树,引起了学界的热烈关注,并产生了多篇论文与专着的讨论。就叶嘉莹唐宋词研究的研究现状而言,学术界对其诸多课题之研究颇有推崇之处,然而,对其研究中之“词之发展历程”、“《花间》词研究”、“王沂孙咏物词研究”的探讨却略显不足,值得后学进一步探讨。因此,本文立足叶嘉莹对唐宋词研究的诸多论着,对叶嘉莹唐宋词研究作具体之探讨,本文主要从以下三方面发论：首先,叶嘉莹对唐宋词发展历程之研究。唐宋词的发展历程是学术界研究的重要课题,叶嘉莹在前人研究的基础上,把唐宋词之发展历程划分为“歌辞之词”、“诗化之词”、“赋化之词”三个部分,构建唐宋词发展之理论框架。本文旨在对叶嘉莹之研究进行探讨,分析其所构建之合理性,以及对我们研究的重要意义。其次,叶嘉莹对《花间》词的研究。本文意在解读叶嘉莹在《花间》词研究过程中所引入的西方女性主义文论的合理性,并对叶嘉莹以“女性语言”、“女性形象”分析《花间》词之美感特质作具体阐释。最后,叶嘉莹对王沂孙咏物词的研究。对王沂孙的咏物词研究是叶嘉莹研究中的个案研究,本文从叶嘉莹总结前人研究、阐释王沂孙咏物词之特色、分析王沂孙咏物词中之寄托三方面发论,以窥探叶嘉莹之研究。总之,叶嘉莹的唐宋词研究不但解决了唐宋词研究中的一些重要课题,同时还提供了可以借鉴的诸多方法,因而具有重要的价值和意义。

潘丹^[6]（2015）在《卓人月研究》文中进行了进一步梳理卓人月（1606-1636）是晚明时期一位终身未遇而又不幸早夭的文学奇才。他宛若流星般地划过夜空,瞬间迸发出耀眼的华彩又瞬间陨落。其生命虽然只有三十一年的短暂光阴,但是却为中国文学史留下难以磨灭的印记。他以丰厚的着述、独特的思想、广泛的交游、高远的抱负连同他不幸的人生一同令人注目,被时人赞为“才情横溢”、“才命并同长吉”、“古今文人第一流”。这颗中国文学史上的沧海遗珠,不应被历史所遗忘。因此,出于对卓人月系统认知的需要,乃至文学史臻于完善的诉求,在卓人月着作尚无现代整理本、其生平资料还十分匮乏的情况下,笔者在北京国家图书馆和卓人月家乡杭州塘栖镇搜集到了与其相关的稀见文献,首次对卓人月的家世生平、文学主张和文学创作进行了较为系统的论述,研究共分四章。第一章:卓人月的家世与生平。作为晚明时期一位备受关注的知名才子,卓人月拥有令人钦羡的家世。明清之际江南卓氏家族已经发展成为声名显赫的文学望族。卓人月的人格和创作深受卓氏家族独特家学风尚的濡染。然而,相对于家族背景的通达,卓人月个人的人生经历却备遭挫折。他有侍母之累,兼及两顾之伤,又有丧子之痛,更添科举之厄。家学传统的力量支撑与个人的不幸遭遇共同塑造了一位既悲情痛苦而又深情豁达的卓人月。第二章:卓人月诗歌研究。卓人月是一位重视性灵、提倡创新、反对因循守旧的诗人,他的诗学思想处处都彰显出这些特征,他反对前后七子的极端复古,亦反对竟陵派过分追求幽情单绪,对公安派虽然多有继承,但却不是人云亦云的全盘接纳。卓人月是一位在中国文学史上具有独立诗学思想的文人。他各类题材的诗歌处处体现出求新求变的真个性。比如他在明代是少数创作讽喻诗的文人,体现出卓人月极强的政治理想和社会责任感;他的咏物诗在明代题材相对驳杂的大趋势下,虽固守传统题材,但却能从中翻出新意;他的酬唱诗特别是祝寿诗一洗传统应景式的套话,转而关注寿星的精神品格,为寿星昭传。他的诗歌不同时期呈现出不同的风格,无论是哀婉深情的、奇丽新颖的还是大气豪宕的,卓人月都注重在学习前人的基础上展现独特的真性情与真个性,使得其诗歌佳作迭出。第三章:卓人月词作及词学思想研究。卓人月的词学思想主要体现在《古今词统》的编选与评点当中。《古今词统》作为明末大型词选,在词选史上具有承前启后的重要意义。卓人月一统古今、豪婉并重、弃绝俚鄙、主情求真、尚趣尚奇、词曲融通、追求内涵等词学观念都可在与同时代稍早的词选——顾从敬本《类编草堂诗余》的比较中清晰可见。由于词作数量有限,卓人月的词作尚未能充分体现其词学观念,但是其词作体现出的活泼风趣、纵横慷慨、奇峭俊丽等特点亦是对其词学观的部分实践,这些特点在与徐士俊词作的对比中得到了较为充分的凸显。第四章:卓人月的戏曲观与戏曲创作。卓人月的戏曲观与戏曲创作较为全面地反映出卓人月的文学观与人生观。其戏曲悲剧观的生发与其不幸的成长经历与人生遭遇密切相关,其喜剧《花舫缘》的创作又体现出他性情中乐观幽默与刚强的内里。卓人月在《新西厢序》中体现出的悲剧观,是他对人生的冷静思考,亦是他对晚明曲坛现状充满责任感的力挽狂澜,这些思想都在与同时代曲家金圣叹的悲剧观的比较中得到了较为清晰的凸显。在喜剧创作方面,卓人月将孟称舜的杂剧《花前一笑》改编成《花舫缘》,因此在两剧的比较中,可以更加显现出卓人月的喜剧精神与提倡通俗、主情求真、重视才学的戏剧观念。

许菊芳^[7]（2014）在《龙榆生《唐宋名家词选》选学价值探微》文中研究指明《唐宋名家词选》的选学价值多为时贤所肯定,但关于此选仍有若干细节问题未予充分展开。本文在文本细读的基础上,结合龙榆生的词学观及其词体创作,微观探究了此选推重贺铸词、不予采录陈廷焯词评、多处参引《历代词人考略》等问题,以期进一步解读其选学价值,并印证龙榆生的词学观及其词体创作观。

张潇潇^[8]（2011）在《《花间集》研究》文中研究表明《花间集》是中国文学史最早的一部文人词集,收录了晚唐五代十八家词人的五百首词作。它体现了早期文人词的创作主题、艺术风格和审美情趣,是我国古代文学艺苑里的一朵奇葩。本文试从文学创作活动的各个环节入手,对《花间集》进行研究。全文由四个部分组成：一、“《花间集》的产生”,论述了《花间集》的创作客体。从时代社会与文化的变迁、唐代文人曲子词的发展以及蜀地生活环境的滋养三方面来阐述《花间集》产生的客观条件。时代历史的变迁,社会文化的转型,促使文人创作心态发生了巨大改变,他们通过“世俗化”、“艳情化”的文学题材来寄托自己的人生感慨。配合隋唐燕乐产生的曲子词,无疑成为最适合娱宾遣兴的新型文学样式。文人词创作历经初唐、中唐和晚唐的发展,最终在富裕繁华、享乐成风的蜀地遇到了兴盛的契机,《花间集》在这里诞生。“花间词人”,论述了《花间集》的创作主体。通过《花间集叙》总结出花间词人秾艳绮丽、合乐应歌的总体创作倾向；将十八位花间词人划分为三类：温派、韦派、各自为派,对他们的身世经历及个体创作概况分别进行论述。温派以温庭筠为代表,擅长以秾艳华美的语言表现闺情绮怨；韦派以韦庄为代表,语言清丽秀美,言情之外寄托人生感慨；孙光宪、李殉、欧阳炯三人各自为派,从内容题材到艺术风格均具个人特色。三、“《花间集》的艺术创作”,从相思离别、儿女情多的“花间正音”和丰富多彩、图景广阔的“花间别调”两方面分析花间词。《花间集》以表现男女相思离别为主,肯定了爱情的魅力和价值,体现了人性意识的觉醒,另外还包括羁旅行役、怀古咏史、南国风光、都市风情、科举及第、渔隐、咏物等内容,它们共同构筑起一个温柔旖旎、风格多样的文人词艺术世界。四、余论：“《花间集》的版本流传和影响”,概述了《花间集》的版本流传情况及其作为文人词创作范本对后代的影响。《花间集》历经南宋以来各种版本的传播,以其独特的艺术魅力,受到文人学士的广泛关注,对后代的词学观念和词的创作实践产生了重要影响。

王怡石^[9]（2007）在《《梦窗词全集笺释》章法解析申论》文中指出本文从杨铁夫的《梦窗词全集笺释》中,拈出四组出现频率较大、较有代表性的词学判断,结合具体词作逐一进行细读式剖析。本文认为:杨氏提出的“留”、“补”、“不缕述”等判断之间是有密切联系的,将三个判断关联起来恰好能反应出梦窗词章法的特征与魅力,同时也是对梦窗词研究中曾经流行的“意识流”说的一种校正。“逆”与“平”是两相对应的、双双出现的一对判断,是自书法理论中借鉴而来的词学评论术语,本文试从书论中进行探源,对这些判断的书学特征、美学特征做进一步的挖掘。通过研读具体词作发现,杨铁夫提出的“缩”是“逆”的一种类型,我们可以从书法理论中探究出,“缩”在词论里有着不同于以往理解的含义。杨铁夫的“空际转身”说强调意思转换的同时又要注重意脉贯穿,本文由此延伸到书学、戏曲等艺术门类进行拓展论述。“后路”是杨铁夫对梦窗词的特色结尾的笼统点评,我们进一步探讨,总结出梦窗词具有结尾推进一层、另开一境,以求意味不尽的特点。

周淑婷^[10]（2007）在《文本整体语境中的梦窗词意象》文中研究表明本文作者采用文本细读的方法,把梦窗词中的单个意象放在由梦窗词三百四十首词所构成的文本整体语境中来考察其表现技巧及其所造成的审美效果。本文分为三个部分。第一部分包括第一章,主要是对文本整体语境进行了界定。本文作者把梦窗词意象的文本整体语境界定为由三个层次构成的的一个整体:1、由吴梦窗三百四十首词所构成的文本整体语境。其中详细讨论了梦窗词中的意象在整体风格上的一致性;文本整体所提供的作者的身世、经历、人格类型、人生态度、爱情心理以及词人的整体心境和这种心境影响下的在情感内容选择上的固定心向等对解读具体意象的意义;在文本整体内部根据每一首词在文本整体中与整体语境相契合的程度而划分出的层次性。2、由我们所要考察的意象所处的那首词中其余所有的意象构成的语境。3、由意象所处的意象群提供的语境。第二部分包括第二、三、四、五章,是论文的主干部分。在这一部分中,作者把意象放在文本整体语境中进行了综合性考察,主要从下面三个角度展开:1、梦窗词间接接指称意象技巧。其中详细讨论了以下四种间接指称技巧:喻体代替本体出现的方式;用借代法间接指称意象;用特指性词语堆垛词人面对意象时的瞬间印象,而不直接指称意象;对意象进行主观的心灵化表述。2、梦窗词直接指称意象技巧。其中详细讨论了意象的倒装错位、直接指称的几个意象之间构成列锦关系、直接指称的意象与用于描述它的意象之间构成隐喻关系等三种技巧。3、梦窗词中的象征性意象。其中详细讨论了以下三类象征性意象:在死亡意识的指导下创造出来的隐喻死亡的意象的系统化导致的整体象征性意象、物恋心理导致的象征性意象和固定性象征意象。4、梦窗词中的幻景意象。其中详细讨论了幻觉性幻景意象、词人幻设的幻景意象、源自神话传说等虚幻之事而来的幻景意象三类。第三部分由第六章组成。在前言和主干部分的基础上,本文作者得出结论:梦窗词对艺术意象的开拓是沿着意象深化的方向进行的。这种深化主要表现在三个方面:意象的类型、意象在文本整体和某首词中的地位和意象的艺术呈现方式。在意象在文本整体和某首词中的地位中笔者详细讨论了梦窗词以意象为中心的抒情倾向。这种倾向在梦窗词中表现在以下几个方面:1、意象常常成为吴文英构思的起点和词作展开的中心线索;2、梦窗词文本整体中存在一些中心意象;3、某些词中存在中心意象或中心意象群。本文的创新之处有四点:1、对梦窗词意象所处的文本整体语境进行了界定（主要表现在第一章）;2、对梦窗词处理意象的间接指称技巧和直接指称技巧进行了初步总结（主要表现在第二、三章）;3、在梦窗词文本整体语境中得出了梦窗词中隐喻死亡的意象的系统化导致了整体象征性的产生这一结论并详细探讨了梦窗词中表现出来的死亡意识和残存意识（主要表现在第三章）;4、认为梦窗词对艺术意象的开拓是沿着意象深化的方向发展的（主要表现在第六章）。

二、小议“词家吴文英如诗家李商隐”（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、小议“词家吴文英如诗家李商隐”（论文提纲范文）

（1）李商隐无题诗研究（论文提纲范文）

（3）近百年女性词史研究（论文提纲范文）

（4）城市空间视角下的宋词研究（论文提纲范文）

（5）论叶嘉莹的唐宋词研究（论文提纲范文）

（6）卓人月研究（论文提纲范文）

（7）龙榆生《唐宋名家词选》选学价值探微（论文提纲范文）

（8）《花间集》研究（论文提纲范文）

（9）《梦窗词全集笺释》章法解析申论（论文提纲范文）

（10）文本整体语境中的梦窗词意象（论文提纲范文）

四、小议“词家吴文英如诗家李商隐”（论文参考文献）

• [1]李商隐无题诗研究[D]. 宋雪伟. 南京师范大学, 2021
• [2]2016年中国古典诗歌研究论文索引[J]. 池茗,高文韬. 中国诗歌研究动态, 2020(02)
• [3]近百年女性词史研究[D]. 赵郁飞. 吉林大学, 2017(09)
• [4]城市空间视角下的宋词研究[D]. 刘睿. 浙江大学, 2017(12)
• [5]论叶嘉莹的唐宋词研究[D]. 刘秀艳. 云南大学, 2016(02)
• [6]卓人月研究[D]. 潘丹. 黑龙江大学, 2015(06)
• [7]龙榆生《唐宋名家词选》选学价值探微[J]. 许菊芳. 北京社会科学, 2014(02)
• [8]《花间集》研究[D]. 张潇潇. 山东大学, 2011(04)
• [9]《梦窗词全集笺释》章法解析申论[D]. 王怡石. 北京语言大学, 2007(05)
• [10]文本整体语境中的梦窗词意象[D]. 周淑婷. 广西师范大学, 2007(05)

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